古诗词鉴赏技巧
考点：
1、鉴赏作品的形象、语言、表达技巧 2、评价作品的思想内容 鉴赏作品的形象、语言、表达技巧,在命题上可以是综合要求,也可以就某一方面提出问题,也可能和评价作品的思想内容结合起来考查.因此,我们要全面提高鉴赏能力,不能有偏废.
一、鉴赏诗歌的形象
鉴赏诗歌的形象就是通过分析诗歌意象的个性特征,感悟其中所包含的作者的思想感情和诗歌的社会意义.
A、注意意象的色彩（字面和暗示）. 色彩传递着诗人不同的情感体验.
暖色—热烈活泼、积极向上、意气风发； 冷色—冷漠低沉、消极颓唐、孤寂凄凉.如：“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”（杜甫《绝句》）,诗中“黄、翠、白、青”四种鲜明的色彩,织成一幅绚丽的图景,传达出无比欢欣的心情.
B、通过动静结合,相互映衬的手法开拓诗境,传达情感.如：“人闲桂花落,夜静春山空.月出惊山鸟,时鸣春涧中.”（王维《鸟鸣涧》）,诗中“花落、月出、鸟鸣”这些动态的景物,既使诗显得富有生机,又突出显示了“春涧” 的幽静.
C、诗歌的形象有时与民族历史文化、传统风俗习惯、生活方式、心理特点等各方面发生联系,被赋予某种特殊意义.我们在鉴赏时要优先考虑这些具有象征意义的特殊意象.特殊意象：
“望月怀远” 、“伤春悲秋”、“见流水则思年华易逝,梧桐细雨则凄楚悲凉”.
鸿雁——思乡,信使；
杜鹃——薄命佳人,忧国志士,哀惋,至诚；
鹧鸪——思乡,凄情；东篱——山尘脱俗之境；
菊花——高洁品质；杨柳——依依离别；
岁寒三友（松、竹、梅）——傲骨
桃花——美人；鸟——自由.
分析诗歌形象应注意景和情、物与 情；景和人,物与人之间的关系.
a.借景抒情 “明月松间照,清泉石上流.”（王维《山居秋瞑》）
b.托物言志 “零落成泥碾作尘,只有香如故.”（陆游《卜算子?咏梅》）
“粉身碎骨浑不怕,要留清白在人间”.（ 于谦《咏石灰》）
c.感物伤怀 “谁怜一片影,相失万重云?”（杜甫《孤雁》）
d.情景交融 “迟日江山丽,春风花草香.泥融飞燕子,沙暖睡鸳鸯.” （杜甫《绝句》）
二、鉴赏诗歌的语言
1、熟记常用术语,如：准确、生动、形象、传神、凝练、精辟、简洁、明快、清新、隽永、新奇、优美、绚丽、工丽、含蓄、质朴、自然、奔放等.
2、注意“诗眼”（“炼字”）
如：“红杏枝头春意闹”；“春风又绿江南岸”；“映阶碧草自春色,隔叶黄鹂空好音.”
“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏.” ——梅影疏淡,幽香缕缕,梅花神态活现.
“羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关.” ——明显用了拟人手法,既是曲中之情,又是吹笛人之心.
“感时花溅泪,恨别鸟惊心.” ——用字新鲜,突出了诗人内心的痛苦.
3、注意 “炼句”
由于诗歌篇幅、韵脚的约束或修辞的需要,诗人往往会对诗句进行特殊的处理,所以我们必须掌握一些古诗词的语法知识,才能读懂诗歌,进而鉴赏诗歌.
A、词类活用
如：李商隐《无题》：“晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒”
常建《题破山寺后禅院》：“山光悦鸟性,潭影空人心”悦,使……欢快；空,使……空明.
B、互文见义
如：杜牧《泊秦淮》“烟笼寒水月笼沙” ——烟月笼罩着寒水,烟月笼罩着沙.
杜甫《客至》“花径不曾缘客扫,蓬门今始为君开”——花径不曾缘客扫而今始为君扫,蓬门不曾缘客开而今始为君开.
C、倒装
如：王维《山居秋暝》“竹喧归浣女,莲动下渔舟” ——“竹喧浣女归,莲动渔舟下”.
杜甫《秋兴八首》“香稻啄余鹦鹉粒,碧梧栖老凤凰枝” ——“鹦鹉啄余香稻粒,凤凰栖老碧梧枝”.杜甫在这里主要写京城长安的风物之美,强调那里的稻米和梧桐的非同寻常.
D、省略
“山河破碎风飘絮,身世浮沉雨打萍”
“鸡声茅店月,人迹板桥霜”
三、鉴赏诗歌的表达技巧
1、表现手法：
托物言志、情景交融、寓理于事、联想、想象、渲染、对比、衬托、虚实结合、动静结合、正侧面结合、直抒胸臆、卒章显志、借古讽今、欲扬先抑、欲抑先扬等；
2、修辞手法：
比喻、比拟、借代、对偶、夸张、象征、对比、衬托、双关、设问、反问、反语、通感、互文、用典、化用、叠词等；
3、表达方式：叙述、描写、抒情、议论.
寓理于事：
诗歌分抒情诗和叙事诗两大种,其中还有一种说理诗,虽数量不多,但影响颇大.这些诗都是通过具体事物来说理.几大诗人如杜甫、陆游、苏轼的作品中经常可以看到深含理趣的句子.
“横看成岭侧成峰,远近高低各不同.不识庐山真面目,只缘身在此山中.”（《题西林壁》苏轼）——说明陷在里面不能跳出来,往往被各种现象所迷惑,看不到事件的真相.
朱熹《观书有感》里的“半亩方塘一鉴开,天光云影***徘徊.问渠哪得清如许,为有源头活水来.”
陆游的《游山西村》“山重水复疑无路,柳暗花明又一村.”
王之涣的《登鹳雀楼》“欲穷千里目,更上一层楼.”
修辞：
诗文中运用修辞手法,其作用大体和其它文体中的修辞作用一样.要发现修辞,直接说明作用.
比喻——更形象生动（忽如一夜春风来,千树万树梨花开.）
拟人——把事物人格化（羁鸟恋旧林,池鱼思故渊.）
反问——强调（两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮?）
夸张——强调和突出（白发三千丈,缘愁似个长）
对偶——增强诗词的音乐美,表意凝炼,抒情酣畅,增强诗歌外在形式美（无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来）
巧用典故,化用前人诗句——精炼含蓄；扩展内容；富有文采.
（这方面对课外阅读量和历史知识要求较高,但有时十分明显.）
例如：姜夔《扬州慢》中杜牧的诗句；
辛弃疾《永遇乐?京口北固亭怀古》中拓跋焘的故事；
王实甫《长亭送别》中的“淋漓襟袖啼红泪,比司马青衫更湿.”明显化用了白居易《琵琶行》中的“座中泣下谁最多,江州司马青衫湿.”
修辞中有一点尤其要引起注意,即反衬.专用术语“以静衬动”,“以响衬静”.
如：“鸟宿池边树,僧敲月下门”.
“蝉噪林愈静,鸟鸣山更幽”.
正衬（白居易《长恨歌》“回眸一笑百媚生,六宫粉黛无颜色”,以美衬美.）
对比（李白《越中览古》前三句与最后一句）
通感,感觉器官的沟通.（李白“瑶台雪花数千点,片片吹落春风香.”此时的雪花仿佛是春风中盛开的梨花,香飘万里.视觉与嗅觉沟通,诗人的情意饱含其中.）
其他必备的知识和能力：
1、诗词流派——山水诗、田园诗、边塞诗、咏物诗；词有豪放派、婉约派.
2、诗歌的个人风格
大而言之有现实主义和浪漫主义两种.各诗家在自己的创作实践中又呈现出不同的特点,形成各自的艺术风格.
陶渊明—朴素自然、李白—豪迈飘逸、杜甫—沉郁顿挫、白居易—通俗易懂、杜牧—清健俊爽、王维—诗画一体、王昌龄—雄健高昂、李商隐—朦胧隐晦、苏轼—旷达豪放、柳永—柔美婉丽、陆游—悲壮爱国.
3、鉴赏诗歌应懂得“知人论世”.
“知人论世”最早由孟子提出,他认为要理解作品,一定要对作者和作者所处的时代有所了解.
4、鉴赏诗歌应善于联想、想象
表面上,读者阅读诗歌时似乎跟着诗的形象走,处于被动地位.事实上,读者可以根据自己的经验积累、审美习惯和美学理想等,通过联想和想象进入诗的意境,给诗的形象和诗人意到而笔未到的艺术空白加以补充和丰富.
如：“红杏枝头春意闹”——不仅使读者看到杏花盛开的情状,而且还可想象出花丛中鸟儿的嬉闹,鸟语花香,有声有色,把春的意境写活了.
四、评价作品的思想内容
评价是鉴赏的最后一步：由对诗的“感受”上升到理性的概括.
评价作品的思想内容,就是分析评价作品主题的社会意义、作者的思想感情和观点态度.分析评价要实事求是、要中肯,既不贬低也不拔高.
杜牧《泊秦淮》：“烟笼寒水月笼沙,夜泊秦淮近酒家.商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花.”（从字面上看,此诗似在指责酒家卖唱女的无知和无心.但商女所唱得由听者来点,可见这不过是曲笔.真正“不知亡国恨”的该是座中的豪绅、贵族、上层官僚.他们才是作者实际抨击的对象.）