诗歌散文网 - 桂花的诗句 - 杨万里的伤春的名家赏析

杨万里的伤春的名家赏析

伤 春 宋 杨万里

准拟今年乐事浓,依然枉却一东风。

年年不带看花眼,不是愁中即病中。

诗词注释

注释:

又作:晓登万花川谷看海棠

[注释](1)准拟:预料。(2)枉却:辜负。东风:春风。

[译文]春天来到之时,预料今年春天赏春的乐事肯定会很多,没想到今年又和往年一样,辜负了今年春天的美景。看到我是年年都不曾有眼去观赏那似锦的繁花。我不是在病中就是在愁中,那有心情去观花呢!

杨万里(1127-1206)(注:按《杨文节公文集》卷末附录杨万里之子杨长孺所撰《杨公墓志》云:"先君于建炎元年丁未岁九月二十二日子时生......开禧二年丙寅五月八日无疾薨,享年八十。"其言甚明,与杨氏本人在《浩斋记》、《秋衣》等诗文中所自纪之年岁,亦均吻合无间。据此,则杨氏当生于建炎元年(1127)。旧说多从《宋史·杨万里传》"卒年八十三"的记载,因推定杨氏生于宣和六年(1124),实误。),字廷秀,号诚斋,江西吉水人。绍兴二十四年进士,历任漳州、常州诸地方官,入为东宫侍读,官至宝谟阁学士。他曾屡次上疏指摘朝政,忤权相韩托胄,因此罢官家居十五年,忧愤而死。

杨万里、范成大、陆游和尤袤号称"中兴四大诗人"。当时杨、陆的声名尤着。尤袤流传下的作品很少,成就也不高;杨、范虽比不上陆游,但都能摆脱江西诗派的牢笼,思想、艺术各有特色,不愧为南宋杰出的诗人。

杨万里和江西诗派的主要不同是直接从自然景物吸收题材,而不是从书本文字上翻新出奇,所以他说"不听陈言只听天"。他对于自然界有着特别浓厚的兴趣,自然界的一切,大而高山流水,小而游蜂戏蝶,无不收拾入诗。他认为"山中物物是诗题","无山安得诗"为并且说:"不是风烟好,何缘句子新?"而对于自然,他又观察得细致,领会得深刻,描写得生动逼真,以至姜夔有"处处山川怕见君"的戏言。因此在题材上,他的诗以描写自然景物的为最多,也最能体现他的诗歌的艺术特色。杨万里无论在继承和创作上,都是个善于变化的诗人。他早年从江西派入手,中年以后,转而批判江西派的弊病,尽焚少作"江西体"千余首,而自出机杼。他在《荆溪集自序》里曾说到这种转变过程:"予之诗,始学江西诸君子,既又学后山五字律,既又学半山老人七字绝句,晚乃学绝句于唐人。......戊戌作诗,忽若有悟,于是辞谢唐人及王、陈、江西诸君子皆不敢学,而后欣如也。"于是他便走上了师法自然的创作道路,认为"学诗须透脱,信手自孤高"(《和李天麟》);他不再模拟古人,而是要超出古人:"黄陈篱下休安脚,陶谢行前更出头。"(《跋徐恭仲省干近诗》)因而形成了他自己的独特风格。这就是严羽《沧浪诗话》所称的"杨诚斋体"。

"诚斋体"的特点之一,是富于幽默诙谐的风趣。这主要是继承了陶潜的《责子》、杜甫的《漫兴》,苏轼、黄庭坚的诙谐打诨的作风,而加以发展。只如《嘲蜂》、《嘲蜻蜓》、《嘲稚子》、《戏嘲星月》这类诗题,在一般诗集里便绝少见。但他往往也寓感愤和讽刺于诙谐嘲笑之中,如《嘲淮风》:"不去扫清天北雾,只来卷起浪头山!"又如《观蚁》:"微躯所馔能多少?一猎归来满后车!"第二,是丰富新颖的想象。他善于捕捉自然景物的特征和变态,并用拟人的手法加以突出,使之生动而饶有风趣。比如他用"一峰忽被云偷去"来写流云,用"拜杀芦花未肯休"来写狂风,用"两堤杨柳当防夫"来联想边疆的将士。第三,是自然活泼的语言。他继承了古代和当代的民歌,以及白居易、张籍和杜荀鹤等人的传统,语言力求平易浅近,并大量汲取俚语谣谚入诗。诸如"拖泥带水"、"手忙脚乱",甚至"连吃数刀"之类也在所不避。这比起江西派的搜僻典、用生词、押险韵、造拗句,可以说是一个解放。这三个特点往往是交织在一起的,且看以下诸诗:

野菊荒苔各铸钱,金黄铜绿两争妍。天公支与穷诗客,只买清愁不买田。  --《戏笔》

篙师只管信船流,不作前滩水石谋。却被惊湍旋三转,倒将船尾作船头。  --《下横山滩望金华山》

峭壁呀呀虎擘口,恶滩汹汹雷出吼。沂流更着打头风,如撑铁船上牛头。"风伯劝尔一杯酒,何须恶剧惊诗叟!端能为我霁威否?"--岸柳掉头荻摇手!  --《檄风伯》

第一首写眼前景物,第二首写日常生活,都不无寓意,却没有穷酸气、迂腐气。第三首更集中地表现了"诚斋体"的独特风格。他自言"老子平生不解愁",又说"自古诗人磨不倒",我们正应从这种诗风中领会诗人对生活的乐观态度。

杨万里还是一个比较关心国家命运的诗人。"谁言咽月餐云客,中有忧时致主心"(《题刘高士看云图》),正是他的自道。因此他也有一些直接抒写爱国感情的作品,如《初入淮河四绝句》:

船离洪泽岸头沙,人到淮河意不佳:何必桑干方是远,中流以北即天涯!

两岸舟船各背驰,波痕交涉亦难为。只余鸥鹭无拘管,北去南来自在飞。

这两首诗是淳熙元年(1190)杨万里奉命迎接金使时所作。作者看到了本是祖国心腹之地的淮河,而今却成为金宋双方的疆界,两岸的人民也失去了来往的自由,形成敌国,所以心情异常沉痛。由于结合眼前景物,故能"含不尽之意,见于言外",这也说明他在绝句方面的造诣。此外,如《雪霁晓登金山》的"大江端的替人羞,金山端的替人愁",《题盱眙军东南第一山》的"白沟旧在鸿沟外,易水今移淮水边"等句,也都流露了他的爱国心情。

杨万里还写了一些反映农民劳动生活的诗,如《插秧歌》、《竹枝词》等,对农民的痛苦也深表同情:"荒山半寸无遗土,田父何曾一饱来!"(《发孔镇晨炊漆桥道中纪行》)但这类作品在他现存的四千多首诗中是太少了,而且缺乏陆游那样激昂慷慨的热情,揭露也不及范成大那样具体、深刻。这可能和他的艺术观点有关,他尝说:"诗已尽而味方永,乃善之善也。"(《诚斋诗话》)

总的来说,杨万里不失为南宋一位自具面目的作家。他的主要成就和贡献是在艺术风格方面。他吸收民歌的白描手法,一反江西诗派的生硬槎桠,创立了活泼自然的"诚斋体",是值得肯定的。但是,和江西诗派差不多,尽管他也推崇杜甫,但对杜甫的现实主义精神并未能着重继承。他心爱的乃是陶、谢、王、孟、韦、柳一路的山水田园诗,尤其是王维的《辋川集》,并片面地认为"只是征行自有诗"。因此,他的诗大都是"斧藻江山,追琢风月",很少反映社会现实,和他所处的万方多难的时代显得很不相称。而这也就使他不可能从思想内容、创作方向上对江西诗派作彻底的变革。由于题材的细碎,他的风趣也往往流于庸俗无聊,而那种一味师法自然和滥用口语的"信手""走笔"的创作态度,也使他写了不少粗率的作品。象"一杯至三杯,一二三四五"这类诗句,却实在不高明。