理解了这篇文章的最后一句：“那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂”，也就理解了这篇文章的主旨。这句话对文章中提到的自然景致——江南的雪与朔方的雪做出了带有倾向性的判断，江南的雪已经死掉，而朔方的雪，在孤独的旋转升腾中升华，成了雨的精魂。
作者为什么会对朔方的雪情有独钟？这一情感逻辑在文章中得到了细密的展开。文章开头首先提到暖国的雨，在博识的人们眼中，它是单调的。而有着丰富多彩之美的，是江南的雪。作者在这里以满怀感情的笔触写出了记忆中的江南的雪，它有着一个色彩斑斓的环境，各色各样的花在雪野中生长，“许多蜜蜂们忙碌”，又让人不禁联想，“冬天已经来了，春天还会远吗？”在作者的眼中，江南的雪还和孩子们的欢乐联系在一起，雪天虽然将孩子们的手冻得通红，但也给他们带来了快乐的游戏。对塑雪罗汉的生动描写渗透了作者脉脉的温情，“洁白”、“明艳”、“闪闪生光”这些形象的词语既融进了作者对于南方冬天的美好回忆，也是在通过孩子们的眼睛去描绘令人欣喜的场景。江南的雪，透露出盎然的生机，蕴育着生命。
然而，在接下来的一段中，作者的笔调有了微妙的变化。雪罗汉是江南的雪天中最值得珍藏的记忆，也是美的象征，可到了第二天，“晴天又来消释他的皮肤，寒夜又使他结一层冰”，时间让美消褪，“嘴上的胭脂也褪尽了”，美似乎染上一些不和谐的色彩。
这时，“朔方的雪花”出场了，它是以孤独不妥协的姿态向世界宣告它的存在的。它“在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾”，在孤独寂寞之中，北方的雪谱写了一曲最为动人的乐章：“凛冽的天宇”下，北方的雪俨然是一个斗士，它“蓬勃地奋飞”，弥漫于太空中，“使太空旋转而且升腾地闪烁”，像是一个奔放的挑战者。
从对南北两处的雪的描写来看，鲁迅更为欣赏“朔方的雪”。江南的雪固然美丽，但在鲁迅眼中，这种美未经磨练，并不能保持长久。鲁迅更为看重的是一种独立与张扬的个性精神，这种精神也正是鲁迅一以贯之的前行动力，就像他在一篇文章中说到的，“站在沙漠上，看看飞沙走石，乐则大笑，悲则大叫，愤则大骂，即使被沙砾打得遍身粗糙，头破血流，而时时抚摩自己的凝血，觉得若有花纹”。在文章中，北方的雪“决不粘连”，“奋飞”，“旋转”，“升腾”，正是这种精神最为形象的体现。
在奋飞之际，北方的雪似乎也有点儿振臂一呼却应者寥寥的寂寞，但正是这种寂寞，更凸现出坚守自身的可贵，这也是鲁迅不同于一般作家的地方：甘于不被理解，义无反顾，决意向死而生，“从无所希望中得救”。
但《雪》又不是自然景观的简单再现和扩展，作者张开想像的翅膀，从眼前的飞雪联想到江南的雪景，思绪在回忆与现实中翻腾，最后终于将一腔情思作化绝妙的南、北雪景图：
江南的雪，可是滋润美艳之至了；那是还在隐约着的青春的消息，是极壮健的处子的皮肤。雪野中有血红的宝珠山茶，白中隐青的单瓣梅花，深黄的磬口的蜡梅花；雪下面还有冷绿的杂草。胡蝶确乎没有；蜜蜂是否来采山茶花和梅花的蜜，我可记不真切了。但我的眼前仿佛看见冬花开在雪野中，有许多蜜蜂们忙碌地飞着，也听得他们嗡嗡地闹着。
这雪景写得晶莹娟秀，绚丽多姿。一开始“滋润美艳”四字准确地概括了江南雪的特质；接着以“隐约着青春的气息”，“极壮健的处子的皮肤”两个比喻，一虚一实，推出一个“隔雾看花”的朦胧美景，令人产生无限的遐思，作者写作时神采飞扬之状也情态毕现。而在雪野中——一片洁白的背景下，点缀着宝珠山茶的血红，单瓣梅花的浅青，蜡梅花的深黄色和杂草的冷绿，好个五彩缤纷的世界!江南雪的“美艳”便进一步具象化了。最后两句，更是神来之笔，作者写蜜蜂在花丛中纷飞与喧腾，用“记不真”说明“仿佛看见”，以记忆的模糊反衬眼前景物的鲜明，非常自然、真切，恰如名句“红杏枝头春意闹”以一“闹”字点眼，整个画面因这想像中的蜜蜂的存在充满了生机，这不正是那隐约着的“青春的气息”？
在《雪》中，作者虽然极写江南雪的美艳，孩童的欢乐，雪罗汉的有趣，表现了对故乡的怀念之思，且因雪罗汉的消融流露出对美好的事物不能常在的惋惜之情，但作者并不是沉迷于优美然而虚空的幻境中，求得精神上的安慰。他真正向往的是壮美的现实战斗生活，渴望从自然的伟力中汲取斗争的勇气和力量，永葆战斗青春。所以，面对眼前的实景，他写道：
总之，《雪》中“优美”与“壮美”两个形象的和谐统一，并不是它们的相加，或者是两个主题互相“补充”“渗透”“纠缠”“争斗”的结果。两个审美形态虽然在构成因素等方面有差异，但它们决非对立，在其根本归属上倒是同一的，都是美符合事物发展规律的体现。作者写江南雪的优美，正是为了衬托出朔雪的壮美，在艺术表现上，这近乎“欲扬先抑”。因此，从作品的构思我们可以找到理解问题的钥匙。用系统论的观点观照作品，我们将发现一个有趣的事实：这个旨在突出朔天飞雪的抒情短章，却有四分之三的篇幅写江南雪景，而其中几乎一半的文字是描写雪罗汉的形象。作者从来惜墨如金，何况又是散文诗，所以这决非率而为之，信笔涂抹。很明显，这雪罗汉是作者精心设计的。从江南雪景的描写看，它是构图的焦点，作者首先绘出江南雪的全景，然后勾勒儿童戏雪的近景，最后突出坐在雪地上的“大阿罗汉”的特写，形成了意境的层次与景深，使画面格外的鲜明动人这一段描写类似电影蒙太奇手法，用一连串“分镜头”具体、细致地表现了雪罗汉消融的过程，暗示平和优雅的事物固然美好，但经不起外力打击，不可过于眷念。在这里，作者以实出虚，“化景物为情思”，从想像到现实，层层推进，笔触随情感而跳，愉悦的情绪因雪罗汉的慢慢消逝渐入深沉，继而立刻进入对朔雪的描写，读者不仅不感觉突兀，反因作者笔锋陡转，已感到压抑的情绪重新振奋起来，产生了强烈的***鸣，同作者一样为朔雪奋飞的雄奇气象激动着，鼓舞着……如果也用乐曲打比方，那么，这篇作品是起调平和，渐次欢快，经历了沉郁的过渡后，转而高亢、激越，终至最强音，最后达到了音波激荡、不绝于耳的艺术境界。
具有深厚的思想意蕴的艺术意境不是作者忽然妙笔生花，随意点染出来的，它是作者长期酝酿、精心构思的结晶。《雪》中两个情调不同的雪景，正是在作品精巧的结构中，经作者感情的熔铸，成为一个天衣无缝的艺术整体，使整个作品的意境辽远、深邃，别具风采，产生了一种壮阔的空间美。我们阅读这篇作品，既可欣赏到优美的江南雪景和壮美的朔方飞雪，又能从中感到作者博大的胸襟和坚强的斗志。因此，散文诗《雪》不仅是一支不同凡响的雪之绝唱，更是一曲响彻云霄的人的精神的赞歌!