我嘞个去……哥们你是东师传媒研究生么……?
王建辉考试题?
这是我找的。全不全反正就这样了。
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电视剧的题材意义
为统一电视剧的题材分类标准,量化各类题材比例,掌握全国电视剧创作的题材态势,结合电视剧投拍备案公示管理办法的实施,现将电视剧题材的划分做以下统一分类要求。
谍战剧、女人戏,古装剧……如今的电视剧拍摄仍摆脱不了题材的局限性,距离真正的“百花齐放”尚有距离。
观众
舆论导向
某种题材的电视剧市场反映好,制片公司往往就一窝蜂地去跟风拍摄此类题材,加上很多公司怕亏损,宁可一再重复翻拍这几种题材,也不敢尝试市场上暂时冷门的剧种,也就导致了电视剧在题材上局限性越来越明显。文艺创作需要“百花齐放、百家争鸣”,现实中或许缺少传奇,但绝不缺少故事、素材,但现实中许多问题,比如房价虚高、圈钱交易、拜金主义、物质病、二奶盛行,往往让人们觉得压抑甚至绝望,这也正是让许多影视人对于现实题材噤若寒蝉、不愿涉足的原因。
电视剧其实就是在用娱乐的功能,让受众或许在忧愁和快乐后有所感悟、有所希冀。”
从题材选择和叙事功能来看,中国电视剧多以历史剧和都市生活剧见长。然而,不可否认的是,近两年历史剧中更多的是翻拍,原创题材严重缺乏,而都市生活剧则基本围绕家长里短、婆媳关系等展开,不免让观众产生审美疲劳。中国传媒大学教授李胜利分析,美剧编剧们在强调娱乐的同时,偏重于表现社会主流群体现实生活的场景、状态与困惑的题材,表现空间较为广阔。“社会环境便于法律剧自由发挥,医务剧显示了富裕的美国人对生命的重视,科幻剧则是想象力和探索精神的体现。”同时,李胜利说,美剧用极为隐讳的方式传递着美国价值观。
从审美角度看电视剧的“真实”与“假定
纪实性是精英知识分子特有的话语方式,而“后假定”则属于大众文化的话语方式。
服装、道具---》非纪实性
其一,“文人化”:对情感、视觉的消费。 李少红的《大明宫词》文人味极浓,具有鲜明独特的莎士比亚戏剧风格。这部连续剧一反忠于历史的正史表述方式,而是始终定位在“关注自己对于一件史实或故事究竟是怎样的个人感受上”,因而“体现的导演自我意识特别强”。
《橘子红了》具有“唯美”风格,精致典雅,视觉效果好,画面、服装、音乐都很精致,堪称美仑美奂。该剧极为重视视觉的奇观化展示也即被看对象的“展示”价值,不再恪守所谓现实主义、写实主义或再现论的原则,而是明白无误地、不再遮遮掩掩地把电视剧艺术假定性的一面,把电视剧作为大众文化类型的天然的娱乐性功能 的一面,有意暴露给观众——而且是以一种强化的、夸张的、集中的力度来表现的。华美流丽、一泻千里的台词,重彩铺染、尽善尽美的道服画面,风格化的音响效 果等等都从原本从属于剧情的次要元素的地位中凸现出来,成为具有自身相对独立的审美(或者说消费、娱乐)价值的重要元素。
其二,大众化:对历史的“戏说”。 假定性美学崛起的另一表现是“戏说”风格的影视剧蔚为可观,成为主流。 电视剧《宰相刘罗锅》(1996)的编剧旗帜鲜明地宣称:“我们不是写历史剧,而是写历史童话。”此剧对传统的君臣关系进行了大胆“戏说”,君臣之间充满了戏剧性的明争暗斗。《还珠格格》里的公主形象是一个天不怕地不怕“无知者无畏”的野孩子形象。在她的嬉笑怒骂之下,传统的封建等级制、威严的君权仿佛都被那种似乎来自民间的野性给消解了。此类“戏说历史”的电视连续剧潮流是当代审美文化娱乐化、平民化趋向的重要表现。
其三,情景剧:世俗化和日常生活的消费。 主要人物大多贯穿始终,表演空间固定而有限,常取居室、办公室、车站等公***场所,情节简单,极为日常生活化,主要以调侃性的对白语言和夸张的面部表情和形 体语言吸引人,外加的一些仿佛来自观众的笑声,尤为明显地提醒电视观众其假定性特征。人物大多进行了喜剧化、漫画化的处理,每个人物类型化的特点和可笑之 处都像漫画一样夸张出来。
电视诗歌散文的艺术特征
它最为突出的外在特征是语言的形象化,即既把文学语言表现的对象转化为可感可见的画面形象,又忠实的还原文学语言。它显著的内在特征则是具有联想性,即在触目可见的声画形象背后富有想象的内涵。
1.文学诗歌散文的电视化表现,它把文学形式的格调、品性和意境用电视特有的艺术手段加以反映,造成动人的艺术魅力。2.电视表现内容用散文的方式,形式比较灵活,追求意境营造,画面优美动人,后一类形式也可以归类为艺术片的某种类型
电视散文的独特性在于其表现上的"散",以灵活跃动的声画形态造就文学意境;而它的内质则是"聚"--神聚。它和文学诗歌、散文的相通点更多,就是飞扬灵动,神思凝练;而比起其他电视文学形式来,抒情色彩更为浓郁,意境追求更为显明。
首先,形式灵活,画面见长。电视诗歌散文不受叙事完整性的束缚,在结构上比较灵活,因而可以采取较为自由的形式,形式的自由多变就为内容的跃动感创造了条件。
其次,抒情为本,意境取胜。电视诗歌散文的艺术形态是多种多样的,很难给它划定一种固定的格式,但抒情是根本。抒情并不仅仅指直露的抒情性语言,而是就电视诗歌散文的基本性质而定的。
再 有,善于立意,巧于构思。电视诗歌散文的创作难度是显而易见的。散文特别是诗歌的特征决定了比较难于以明显的线索来勾连全文,这样,电视化的改造就要下很 大的功夫;电视虽然可以用各种艺术手段强调诗歌散文的某些细节,但如何表达文字中较为流动而飘忽的思绪和意蕴,也不是一件易事。从某种意义上说,电视诗歌 散文的创作都是看似自由但真正实现其意图则颇为困难,关键还是构思立意。
电视文学节目存在的问题
产业化,快餐文化,媚俗,拜金
并不是所有的文学作品都能搬上电视荧屏,用电视这一手段去表现。如那些含有浓厚哲理的长篇巨著,那些历史小说,那些有较强分析透视能力的报告文学等 作品就不太好用电视画面完整表现。还有如一些含有深邃文学韵味的古诗:"春柳的妖媚、秋菊的雅秀"、"感时花溅泪、恨别鸟惊心"、"枯藤老树昏鸦、小桥流 水人家"等有较宽泛和抽象含意的作品也不太容易准确地转换成一种固定的视听语言,不太能用几幅简单的图画来表述清楚作品所含的深邃意境。因为每一位读者在 咏读这些作品时都会产生不同的审美联想,而且心态不同感悟也就不同。 再有,我们有的创作人员在制作电视文学作品时也存在一种浅表地、图解式地解读文字的现象。如电视散文《春》就存在一种图解式的表述误 区。朱自清先生在《春》中所表现的是走过严冬后对苏醒的万物、新的生命、新生的一切的赞叹、赞美与祝愿,含有非常宽泛的泛爱意识。而这部电视散文却太写 实,而且把它图解为男欢女爱,这不仅局限了原作的创作意境,而且也制约了受众的审美联想。
缺少好的从业人员
缺少观众基础
音乐、舞蹈与电视融合的艺术魅力
音乐,视听艺术
电视音乐不象舞台演出的音乐节目那样,追求自身的旋律美、节奏美与音响上的美感,它必须依据特定电视节目主题思想的要求,把自身做为一种“有意味的形式” (贝尔)与电视画面、有声语言、音响有序结合,互渗互补融为一体,才能提高电视节目的整体效果。这就决定了大多数的电视音乐,更确切地说,是电视节目中的 电视配乐,具有了结构上的不完整性。 电视音乐的选择受节目主题思想、电视画面的影响很大。
舞蹈-剪辑。多角度拍摄,全面展示。电视的和舞台的特效。
作为一种新的“电视舞蹈”艺术品来说,需要的是电视与舞蹈的相互选择、相互融合,或进行“电视舞蹈”的专门创编,或选用现成舞蹈剧目且有可能再创造成“电视舞蹈”形式的作品,进行“电视舞蹈”的再创造。(一)从创编到录制都要遵循电视的规律。(二)电视艺术是综合艺术,既要发挥各种技术手段的繁荣作用,又要根据电视艺术创造的需要和效果来取舍、融合或与通过其他艺术领域的手段、技巧或高科技的有机结合。通过布景、灯光设计、制作上的360度全景化及演员的舞蹈行动线、舞姿动作、造型,实现拍摄的全方位。以舞台舞蹈与外景夸张了的舞蹈动作相结合,加之沙漠、海滩、干枯的树林、龟裂的土地等多维外景的陪衬渲染,呈现出舞之女如梦如幻的艺术魅力。而在于三维动画手段在“电视舞蹈”中如何有机的运用。动画的特长在于使观众展开丰富的想象,实现实际景物中不可能达到的某些效果。
电视文艺传播的主流文化原则
受众的广泛性。
大众文化强大的、快捷的、潜移默化的教育功能,正是在广大消费者感到热闹、好看、刺激、过瘾的文化享受过程中实现了。大众文化的表现形式、传播方式和运营 机制是没有意识形态性的,而它所承载的文化传播功能却担负着凝聚人心、感召民众和传承文明的重载。我们不能因为其传播与主流文化相左的思想观念而阻断其传 播通道,更不能因对主流文化形成冲击遏制其发展,主流文化只有深深地扎根于大众文化鲜活的土壤之中,汲取民族的、大众的、科学的文化营养,才能成为文化融 合、文明传承的中坚力量。
电视艺术片创作的艺术视角
电视艺术则不然,由于它对社会生活有着极大的自由性和灵活性,所以它对角度的选择也有着自己独特的思维方式——他不仅可以依据传统的观念,通过矛盾体现生活,而且可以表现“冲突的淡化”,甚或“无冲突”的生活。事实发展的结果,电视艺术所选择的反应生活的角度,却往往有意识地避开生活中存在的矛盾冲突,从平淡无奇的一点入手,展现和揭示生活中的和谐、优美和诗意。
展示自然风貌、风土人情之美的“电视艺术片”;也不说那给人提供歌之深情、舞之神韵的“电视文艺节目”,但说戏剧、电影最接近的电视艺术样式——“电视剧艺术”
电视剧运用了独特的思维方式,选取了独特的审美视角来反应和表现社会生活,才的一透过那一朵朵生活的浪花,包揽沸腾生活的海洋;透过那一扇扇生活的窗口,窥见无限广阔的大千世界。
电视艺术却宜于在平淡无奇的声画艺术中,展现人生的崇高和纯美,揭示生活的诗意和底蕴。由于电视艺术反映和表现生活的角度与其他艺术样式不尽相同,所以它可以给观众带来一种强烈的艺术新鲜感,使得观众得以从新的角度,开拓视野,增加没的艺术享受。
首先,主观视角。
这是一种以创作者或作品中人物的眼睛,直接观察生活和抒发情感的角度。它采取自述体的风格或主观式的叙述方式,具有鲜明的主体性或感情色彩。犹如小说中的“第一人称”表述方式。
电视专题艺术片《大红大绿》采用的就是青年你偶农民画家缪慧新“第一人称”的主观视角表述方式。
其次,客观视角。
这是一种站在旁观者的立场,一句食物的本来面貌来再现社会生活的视角,它不是创作者主观感受的直接显露和抒发,而是具有较强的客观真实性和表现形态的自由行。犹如小说中的“第三人称”表述方式。
电视风光艺术片《西藏的诱惑》,采用的就是这种客观视角的表述方式。
再次,主客观交叉视角。
这是一种主客观结合的特殊角度:又是,在客观视角中插入主观表现;又是,在主观视角中插入客观叙述。从而使其兼有客观叙述性和主观抒情性的双重特征。
电视散文《朝阳与夕阳的对话》,就是主客观交叉的视角。
还有,多角度表现。
这是一种站在创作者或作品中诸多人物的不同角度上,***同阐明同一对象的本质特征。由于每个叙述这都是从各自的角度来观察、认识和判断,因此形成了同一对象的多侧面描述,从而有利于对时间或人物的完整刻划。
电视文献艺术片《中华百年祭》,采用的就是多角度表述方式。
由此可见,电视艺术反映和表现社会生活的角度,多是以小见大、以一当十、化平淡为神奇的。这就苏要一种艺术家的眼光,而角度本身,则是检验这眼光究竟是洞察生活的“倾力眼”,还是一叶障目的“睁眼瞎”的试金石。
电视文艺产业化的具体表现形式
广告
从最初的综艺类栏目(综艺大观,正大综艺)到模仿港台的游戏栏目(快乐大本营,欢乐总动员),到第三个阶段的博彩类节目(开心词典,幸运52)。如今,开始了新一轮的真人秀的节目普及(非常6+1)
广播电视集团化
频道细分
湖南台,品牌
光线从一个节目组到了现在的工业化流水线。工业化,意味着资源***享,而他也分为两种一种是大流水线,讲的是策划,包装,发行,广告 。一种是小流水线,讲的是节目的指挥,拍摄,制作。
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