2008.06获泉州理工学院“优秀党员教师”荣誉称号；
2008.12 专业学术论文《绘画基础与艺术设计专业之间的关联以及应用策略》入选在泉州理工学院第四期论文集并荣获“优秀论文”奖；
2009.03 破格当选为泉州理工学院艺术系广告设计教研室主任 ；
2009.11 《绘画基础与艺术设计专业之间的关联以及应用策略》受邀发表在泉州理工学院学报；
2009.11 专业学术论文《论标志设计的实用潜规则》入选在泉州理工学院第五期论文集；
2009.12 举办个人学术讲座。《从绘画到艺术设计——兼谈当代大学生前瞻性学习观的塑造》受到了泉州市教育局领导，泉州理工学院院领导，华侨大学，泉州师范学院教授及同僚们的认可好评。（附讲座现场光盘一张）。
2009.11 指导艺术系2008级艺术设计专业学生参加福建泉州市青年创意文化节和“南文化”主题创意设计大赛，获得创意市集竞赛一等奖及四个佳作奖奖项；
2011.11 绍大美术学院 “大设计小思辨——消解设计的界限” 学术报告；
2011.12 兰亭书法艺术学院 “从绘画的形式感看设计的秩序美” 学术报告；
获奖情况（部分）
2005参加韩国祥明大学（Republic of Korea）新生代平面设计师生作品联展；2006参加第十一届国际摄影展览大赛；
2004参加宁波国际海报双年展并参与“设计论坛”讨论；
2005.专业绘画创作作品一幅入选并被录用在全国《中国高等美术院校美术作品年鉴》2004绘画/设计卷；
2005.5 文学创作《more than that》获全国第十八届文学青年征文大赛“佳作奖”[中国作家杂志社、香港创意联有限公司]；
2003.12 专业作品《本来》获浙江省第四届学生艺术节美术、书法、摄影作品评比中，荣获高校专业组“优秀奖”；
2009.11 专业设计作品《闽南茶道》 《刺桐花之舞》 《坐北朝南》分别获得福建“南文化”创意招贴设计大赛佳作奖；
2010 《十=一万物归一》系列招贴设计获靳埭强2010全球华人设计大赛入围奖；
…… 文学创作
2008散文作品《江南》发表在大型文学期刊《刺桐》总第十期（中国国家图书馆收藏期刊）；
2005作品《江南烟雨》发表在绍兴文理学院报第11期（总第188期）；
2005作品《离开》发表在绍兴文理学院报第5期（总第182期）；
……
陈贤望《灵魂在达岸》：凡不可言说的必保持沉默。过多的自欺欺人反而越发会沉沦在虚幻当中，借以虚幻的天堂来框架生活，然后开启又一段随遇而安的四舍五入，那便更是一种虚无了，仿佛精神上的一场阉割。幸运地是它最起码在形而上催化了一种莫大地质疑。严格意义上说，虚无如同是所有真实的酵母一样，需要的就是齐备的外在条件，相信破执在暗涌中自我升华足可以为其最原始的内在推动力。于是我从质疑转向相信：质疑相信，相信质疑。但都总有些不完全地客观因素驱使，并且略带些须莫名其妙地义无返顾，并在内心思绪的波动与理智的起伏之间单摆着一种前所未有地平衡。遥远而且哀伤。似乎惟有如此才能促使自己在精神重新演历心灵的时空复合轨迹当中缓慢地被抽离或者枯萎，但这都无关紧要。大约在于我自己又多了一种心灵底渊深刻而非黑白的体悟，孤独并且清晰，极端然后丰富。这是种不见形迹的内在力量，可是返挹着另一种可能，质疑答案的唯一，因为灵魂在达岸。
经典语录：
1.要想赢，两种方法最为简洁和可靠。一为：出其不意，兵行险招；二为：脚踏实地，日积月累，厚积薄发。除此之外，真是别无他法了。2.世上只有两种历史：传颂与被传颂。
3. 活在当下，活在自我，活在适度，其实也就等于活在未来了。
4. 我到是以为：检验一所大学是否成效的最关键途径在于，该大学本身是中学教学体制的扩大呢还是社会有效机制的浓缩？除此之外，我真的很难再想出什么更直接有效的办法了。因为有太多的表象蒙蔽了真实，有的价值标准和衡量尺度只是社会完家们所惯用的一种形式主义或称“形式手法”。大凡很多的人都会说凡事都有两面性，需要酌情好好的判断，只可惜现 在的人又有多少能够保持冷静、清晰的头脑呢？
5. 气候都有反常的时候，更何况人心呢?
6. “仍然”一词对我而言非常重要。因为它似乎总是启示着我还有转圜的余地或是承载的空间。它给我一种有时必抱持有另一种可能性的存在，不仅是存在，还是属于，属于一个再次迈向成功台阶的奠基石。这就是仍然。
7.如果说现代人犯贱到只是比狗大一些的东西，那么我宁愿做长空下的一粒米。
8. 电影《独自等待》里有一句我个人特别钟情的台词：我最讨厌的就是这样，一进房间就忘了自己要干什么好，估计宠物就是这样过一辈子的。电影《头文字D》里也有一句台词：其实神也是人，只是它做了常人所不能做的事情，所以它成了神……
9. 孔氏说：己立而立人；释氏说：慈悲为怀；耶氏说：博爱。神他妈的都是一样的，只是人变了不一样。
10. 我是我自己的白老鼠，但我更希望天下间所有正在实验里被研究的白老鼠是我的化身，这样，我最起码还知道自己还有被研究的存在价值。
11. 任何的发问皆是一种寻求，寻而且求或者求而不寻。
12.艺术设计专业的学生：在校期间应着重培养好自身的设计理念和综合文化素养，尤其是外出实习前的最后一个学期的学习，不要急于求成，拔苗助长，总感觉外出进公司实习才是“生才”之道，事实上，大学本就是人之一生由学校迈向社会的中转站，在此期间，若然可以很好的培养起自身的思想理念和学习方法，那将是人之一生用之不完取之不尽的宝贵财富。因为我始终认为，老师所能传授给学生的也正是“理念”和“方法”而不是单薄的“个人经验”，因为理念是可以培养出来的塑造出来的，然则经验却终究是个人化的东西，个人经验只属于个人，不一定人人适用。经验是靠的是积累，理念靠的是培养，两手都要硬两手都要抓，不可偏废其一，但究其大学而言，既在校求学，必先于理念而习之。优秀的理念将指导自身朝着更高更远的方向孜孜不倦。
13.一个人知道的东西叫天机，两个人知道的东西叫秘密，三个人知道的东西是真理，三个人以上知道的东西叫做通知。这如是一种“made in china”的闹剧和解脱。14.所谓的地位其实是一个非常虚的概念。不难想象，当任何一种地位被神化时，它也就不是广泛意义上的地位了，而轮为神位；当任何一种地位被冷漠时，千万牢记：错的不是人或神或鬼，原来那只是个座位罢了。就相当于你在公交车上给老弱病残孕让个座位一样，那才显得多么地有地位啊。
15.高中时候想必很多人都学过《物理》，但到后来能用者甚少。因为从来就很少人会从《物理》中学到“悟理”，这其实就是中国教育体制的又一种悲哀。
16.生命即是不断地发现、不断地学习、不断地创造、不断地完成所谓的积累。在这个过程中你可以有最高的理想，但不能只有唯一目的，你可以没有最辉煌的结束，但不能没有闪耀的过程。
17.爱，在盘古开天时即已开始，却在世界末日时还未终了。
18.国人在整个历史发展过程中所呈现出来的一些特有意识形态有时候仔细推敲起来就很像是一种障眼法，我不知道这是否算得是一种智慧。不过，对于一个饱经风霜的老人来说，过去就是一切，而对于一个风华正茂的年轻人来说，未来才是一切。
19. 这几乎是没有可能的东西，但我还是乐意这样去想想。
20. 命运之事，不是让你相信，而是让你接受。改变不能接受的，接受不能改变的。
21.有些事情我们永远都不会懂；有些事情我们永远都不屑懂；有些事情我们永远都不想懂；有些事情我们都懂了永远是什么；有些事情我们永远都在懂。
22.真正伟大的艺术家，其超群与独到之处在于他能够看透并感受到了情感视象，并且拥有抓住它们的能力和表达它们的技巧，然后恰到好处地创造出“有意味的形式”。不倾向于任何“运动”或“主义”，丢开所有常人的功利、两可、好奇之心。不过即使如此，超群的创造力总会有些美中不足的缺憾。要真说任何时期的艺术都会有任何时代之精神的倾向与影响的话。那么，那些被遗漏出去的缺陷，正是一个真正伟大的艺术家去寻觅的需求所在。艺术在心灵轨迹中潜在意义大抵如此，要真说有所倾向的话，那也只能是无限止地倾向与无限制的审美情感，唤醒和表达，以及本身的神圣，即使只有一种很少的未知名存在，亦绝不放弃。因为艺术从来就不是什么梯子，抑或只是梯子中的梯条罢了。
23.不把贫乏当贫乏的时代，是一个时代绝对贫乏的象征。
24.人的一生，感动自己的不多，感动别人的却为之更少。我想：或者有时候任何人都经不起他人或自己尤其是自己的全面推敲和剖析。所以我到是觉得有时候看人看个局部没什么不好。最起码我们自己可以参详，进而取长补短。这样一来美好的事物就会变得更豁达。这到不是说让你对丑陋，负面的局部视而不见，而是有针对性有目的性的视而见之。惟有如此，我们才有更多的可能性去充分调动专属的主观能动意识。才不会在芸芸众生里迷失了自己最初的方向，也更少的在流失的时候说遗憾，在汇聚的时候自我夸耀。 25.大千世界，万事万物，形形色色，无所不包，无奇不有，无所不能，牛逼的设计当是在这样一种人为事物的尺度下去诉诸为人存在的适度性，其功能与形式，并非都是一种无可挑剔的考量，而是本能的自然化罢了。放眼人类世界大的设计领域：建筑、产品、平面、影像媒体……不都正是如此吗？
26.理想是反抗现实，创造现实，超越现实的活动。然而，理想也必须立足于现实。或者是理想把现实升华变成新的现实，或者是现实把理想抑灭了。
27.人生的片段其实是一种完整的记忆，但记忆的片段却是琐碎的人生景象，既轻盈又沉重。当人突然满足了所有的欲望，就真实得有些残忍了。现代人纠结的根源。
28.惟有充分了解自己的过去才会有充分憧憬未来的勇气。所以，选择性的遗忘过去，目的性的憧憬未来。
……