“塞下秋来风景异。衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里。长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里。燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐。将军白发征夫泪”。这是范仲淹写的《秋思》，上片写景，下片写地点、时间和边地风光，整首词在凄清、悲凉、壮阔、深沉里英雄气在悲壮的回荡着。特别是“羌管悠悠霜满地”，绘军中月夜之景，景中含情，极富典型意义，给宋初充满吟风弄月、男欢女爱的词坛吹来一股清劲的雄风，对以后的词风革新产生了积极影响。
“ 红笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。人面不知何处，绿波依旧东流”。这是晏殊写的《清平乐》，上片写修书寄情，下片触景生情，片尾“人面”二字，于抒情婉曲细腻里突显词人“闲情而有情致”的艺术风格。
“别馆寒砧，孤城画角，一派秋声入寥廓。东归燕从海上去，南来雁向沙头落。楚台风，庾楼月，宛如昨。无奈被些名利缚，无奈被他情担阁，可惜风流总闲却。当初漫留华表语，而今误我秦楼约。梦阑时，酒醒后，思量着”。这是王安石写的《千秋岁引》，上片写景，以悲秋诗词句用的“寒砧”、“画角”意象与“别馆”、“孤城”相交融，借声写景，交织成一幅秋声凄切哀婉萧条寒瑟的秋色图。下片写情。整首词词人以空灵回荡的手笔表达了真挚、恻恻的情感。
“ 大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一樽还酹江月”。这是苏轼写的《赤壁怀古》，上片写景，词人将时间和空间的距离紧缩集中在三国时代的风云人物的身上。下片由“遥想”领起五句，集中笔力塑造青年将领周瑜的形象。这首词词人从人物个性的素材把人物刻画的栩栩如生，整首词气象磅薄，格调雄浑。
“水浴清蟾，叶喧凉吹，巷陌马声初断。闲依露井，笑扑流萤，惹破画罗轻扇。人静夜久凭阑，愁不归眠，立残更箭。叹年华一瞬，人今千里，梦沉书远。空见说鬓怯琼梳，容消金镜，渐懒趁时匀染。梅风地溽，虹雨苔滋，一架舞红都变。谁信无聊为伊，才减江淹，情伤荀倩。但明河影下，还看稀星数点”。这是周邦彦写的《过秦楼》，上片回忆情侣，下片写两情眷恋。“人静”、“愁不归眠”、“梦沉”、“空见说”、“怯”、“懒”、“梅风”、“舞红都变”、“年华一瞬”、“鬓怯容”、“但明河影下，还看稀星数点”，全词写景摹状，触景传意，不同时空的画面切换，转接无迹，虚实交映，以实写虚，曲折顿挫，把词人静夜愁立，怀人伤情表现的具体而生动。
宋人写词注重意境，因为意境是意象的升华。因此，宋词就像水珠凝聚成的云彩，蔚为壮观，壮观的千姿百态而又飘忽不定，这就是品读起宋词来感觉的深邃之处。
经常读宋词，细细品味宋词如清泉，真的是甘味自知。经常学习宋词，能陶冶个人的情操，能提高个人的情感思维，能增强个人的'情趣修养。如果我们写手们都来学习宋词，写出来的东西自然就能和古人的笔触接轨，同时又有今天阳光的精神，那真是一种美好！
宋词确实是中国古代文学皇冠上的一颗最光辉灿烂的巨钻。在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳的苗圃。她的姹紫嫣红和千姿百态的丰神能与唐诗争奇，能与元曲斗艳……直到今天，宋词仍然给我们带来了很高的艺术享受！