交响诗套曲《我的祖国》是斯美塔纳标题交响音乐的代表作，作于他55岁耳聋之后。斯美塔纳在继承李斯特首创的单乐章交响诗体裁的前提下，通过统一的构思和主题贯穿的手段，创造性地将6首各自独立的交响诗有机地衔接起来，形成新的“交响诗套曲”结构。该曲的主题是歌颂捷克民族的悠久历史和祖国的秀丽风光，以音乐语言再现捷克人民在15世纪胡斯革命运动的峥嵘岁月里，同欧洲十字军进行的可歌可泣的斗争，描述当祖国处在危亡时刻铁甲骑士出来拯救的传说。这部交响乐既是歌颂捷克民族光荣历史的不朽史诗，也是召唤人民继续战斗的号角。
《我的祖国》是一部包含有6个乐章的交响诗套曲。第一乐章为《维谢格拉德》，维谢格拉德是一座古老的城堡，它的名字象征着捷克古国的光荣显赫以及骑士们的征战凯旋，斯美塔那用这个城堡名作为乐曲的名称正是采用这种象征意义。第二乐章为《沃尔塔瓦河》，沃尔塔瓦河是一条流经捷克全境的最大河流，它成为祖国壮烈历史的见证。第三乐章为《萨尔卡》，此段乐曲主题取材于“萨尔卡和她的娘子军”的古老传奇故事。萨尔卡是捷克民间史诗中一位勇敢智慧的女英雄。第四乐章为《捷克的田野和森林》，在这段乐曲中，作曲家用音乐描绘出他想象中的捷克大地、原野森林及所引起的内心情感体验。第五乐章《塔波尔城》是赞颂14、15世纪间的捷克宗教改革——胡斯运动的战士们，他们以塔波尔城为据点，反抗罗马教皇、德国皇帝的英勇斗争事迹，永远成为捷克民族不屈意志的象征。最后一乐章《勃拉尼克山》讲述了一个传说中的故事，作者用音乐指明胡斯的英雄们并没有真正死去，他们长眠于为他们而裂开的勃拉尼克山中，一旦祖国需要，他们立即会起来继续战斗。
这首交响诗套曲里最具代表性的是《沃尔塔瓦河》。在这首乐曲前，斯美塔纳作了一段简短的说明：“沃尔塔瓦河有两个源头——流过寒风呼啸的森林的两条小溪，一条清凉、一条温和。这两条溪水汇合成一道洪流，冲着卵石哗哗作响，映着阳光闪耀光芒。它在森林中游弋，聆听猎号的回音，它穿过田野，饱览丰硕的收获。欢乐的农村婚礼的声音传到它的岸边。月光下，水仙女唱着迷惑人的歌曲，在那波浪上嬉戏。近旁荒野的悬崖上，保留着昔日光荣和功勋回忆的古城废墟，在谛听着它的波涛喧哗。沃尔塔瓦河从斯维特扬峡谷的激流中奔泻而出，冲击着岸边峭壁，掀起浪花，轰轰作响。而后，到美丽的布拉格近旁，它的河面更加宽阔，卷着滔滔波澜，从古老的维谢格拉德旁边流过，在这里，它显示出自己全部的瑰丽和庄严。沃尔塔瓦继续滚滚向前，最后逐渐消失在远方。”
在乐曲的引子里，长笛和单簧管的两种不同的流动音型，形象地再现了黎明时分沃尔塔瓦河源头的潺潺的山泉。小提琴清脆的拨弦和竖琴晶莹剔透的泛音不时出现，犹如清泉涌出的浪花飞溅，闪烁着点点银辉。弦乐器奏出了宽广、抒情的基本主题。这个主题充满了迷人的诗意，又有着史诗般咏唱的特征，表现了正午时分的大河在山门沟壑中翻腾、奔跑、一往无前，抒发了作者对沃尔塔瓦河的无限热爱。欢快的节奏向远处隐去，舞曲的回声逐渐消散，音乐也逐渐转弱。在木管乐器宁静柔和的鸣响中，夜幕徐徐地降临了。音乐充溢着神秘幻想的色彩，优美动人、虚无缥缈的主题由加了弱音器的小提琴在高音区缓缓地奏出，这是一群美丽的水仙女在银白的鳞鳞月光下翩翩起舞。长笛和单簧管不停地吹奏着流动音型，朦胧的月光倾泻，沃尔塔瓦河静静地流淌着。
终于，滔滔的河水映着初升的太阳冲出了险境，景色豁然开朗。沃尔塔瓦河变得波澜壮阔，意气风发。大调的基本主题由乐队全奏着，显得更加宽广、妩媚而感人至深，充满了欢乐的力量。最后，小提琴奏出了波动的旋律，宛如河水从容地流向天际，流向远方，仿佛是将军的得意忘形常常使舞步踏错了拍子。整首乐曲力度偏重，暗示舞步如操练一样，震得地动山摇；结束的和弦硬朗、爽快，是将军至情至性的幽默感。
斯美塔纳是一位具有强烈爱国精神的作曲家，这种精神明显地体现在他的音乐中。他的作品贯穿着争取民族独立的精神。他一生从事积极的创作和社会活动，致力于通过音乐来唤起同胞民族意识的事业。他大量的歌剧、交响诗和其他创作都是以波希米亚历史上、宗教战争时期反抗异族统治者的民族英雄的故事传说作为题材，或描绘祖国的田野风光、自然美景。他满怀热爱祖国的强烈激情，写下了这部构思宏伟、诗意盎然的作品，并亲自为它们撰写了散文式的标题说明。作曲家为完成这部巨作，从1874年至1879年花了整整5年时间，各部分先后完成并陆续公演。遗憾的是，待全部作品完成时，作曲家已因耳疾听不见任何声音了，但斯美塔纳的心伴随着他的音乐留给了世人，他和他的音乐也将永远为我们所怀念。