淮上即事寄广陵亲故 [唐]韦应物
前舟已眇眇，欲渡谁相待？秋山起暮钟，楚雨连沧海。
风波离思满，宿昔容鬓改。独鸟下东南，广陵何处在？
“一切景语皆情语。”请从“山”、“雨”、“鸟”三个角度入手，简要评析这首诗所表达的感情。
答：评分标准：由“山”、“雨”的角度评析出孤寂、凄怆等情感给3分；由“鸟”的角度评析出思乡之情给3分。评析示例：秋日远山传来寺庙悠长的暮钟，茫茫楚天挂上了霏霏雨幕，苍凉黯淡的傍晚景色烘托出诗人思家念远的孤寂、凄怆这情；最后，诗人运用反衬手法，写一只失群的伶仃小鸟飞往家乡广陵方向，归巢了。鸟飞东南，离巢愈近；而诗人前往西北，去亲愈远。这更引起了他满腹思乡的离思哀愁。
山房春事二首（其二） 岑 参
梁园日暮乱飞鸦，极目萧条三两家。庭树不知人去尽，春来还发旧时花。
（1）这首诗从体裁上看是七言绝句（或绝句），押的韵是a。
（2）三四两句运用了什么写法？有怎样的表达效果？
三四句用了反衬手法，以乐景写哀情，衬托得梁园更加萧条。
（3）这首诗抒发了怎样的感慨？（这首诗抒发了物是人非，盛衰无常的感慨。）
反 衬
对立统一规律是辨证法的核心。现实生活中相互对立的事物，是互为依存，互相联系的。在互相联系中又互为表现，互相衬托。在诗歌中，通过描写与主要对象相反的事物，借以衬托主要对象，作为一种艺木表现手法，称为“反讨”。
要掌握这一表现手法，诗人的慧眼就要善于在各种相互联系的事物中看出对立，在各种对立的事物中找出联系。艾青说：“诗人愈能给事物以联系的思考和观察，愈能产生生活的形象，诗人使各种分离的事物寻找到形象的联系”(《诗论》)。
文艺作品中情和景的关系，一般情况下应该是统一的。即所谓情借景生，景随情活，达到情景交融。吴乔说：“景物无自生，惟情所化。情哀则景哀，情乐则景乐”(《围炉诗话》)。前人在这方面的成功的例子是不胜枚举的。以“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”的景来衬托“别是一番滋味在心头”的亡国之痛，情景之间达到了统一。
反讨则是“反其道而行之”。王夫之《姜斋诗话》中说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍蜡其哀乐。”
现在部颁的初中第四册语文课本中同时选了两首诗。一首是王维的《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯洒，西出阳关无故人。”这是一首众口争传的好诗，还被谱成琴曲，称作《阳关三叠》。这首诗的妙处正是“以乐景写哀”。被送者就要西出阳关，进入到一片陌生的荒漠中去了。从此，他再也看不到如此清新的景物，再也见不着如此深情的友人了，再饮一杯，流连片刻吧——惜别的心情也更加沉重，眼前的景物也更值得留恋。
另一首是高适的《别董大》：“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷，莫愁前路无知己，天下谁人不识君？” 送别的景象是凄凉的，然而，作者却给这位当时著名的音乐家董大鼓足了勇气，增强了信念。前途是光明的，到处都会有亲切的朋友接待你。用不着动心，去吧……
这是“以哀景写乐”，是一种“朋友遍天下”的欢乐。
“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳”(社甫：《闻官军收复河南河北》)。在连年的战祸和离乱生活中，听到这样的好消息，真是大喜过望，应该是“初闻全家笑开颜”才是，怎么反倒“涕泪满农裳”呢？杜甫这样写是否违背了感情的真实呢？没有！原来这“涕泪满衣棠”的举动。正是“喜欲狂”的精神现象。前年我国女排在世界杯决赛中和日本队对垒，经过全力拼搏，终于夺得冠军。比赛结束，队员们却抱头痛哭。这一镜头使得许多在电视屏幕前的观众都感动得落泪了。她们痛苦吗？当然不是，这正是“喜欲狂”的表现。“夫人感极则悲，悲定而后喜”(范仲淹：《潜溪诗眼》)。感情由于强烈的激动，喜极而悲，“初闻涕泪满衣裳”是符合这一心理特征的。
“强作笑语供主人，悲见生涯百优集”(《杜甫：《百优集行》。仇兆鳌注：“笑语供主人，说穷途作客之态最苦”。这里显然是以喜衬悲，这是一种压抑着无限痛苦的笑，一种令人辛酸的笑。深刻地揭示了特定环境下的思想感情。“嘻笑之怒，甚于裂眦；长歌之哀，过于恸哭”(柳宗元)。唯其反常，才显得深刻而强烈。
在写动和静的关系上，古人的一些独出心裁的名句更为历代诗家所津津乐道。南朝梁代的王籍《入若耶溪》一诗中有这样两句：“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”。以动来反衬静，震惊了诗坛，博得了“当时以为文外独绝”(《梁书．文学传》)的美誉。
王安石无疑也是一位出色的诗人。早些时候，他也写过“午鸠鸣春阴，独卧林壑静”这样的诗句，和王籍是同一境界。但他对“幽”的理解却有些偏颇，受到了后人的非议。他认为鸟鸣会破坏山林的幽静。因此，在他写的《钟山即事》中就有“茅檐相对坐终日，一鸟不鸣山更幽”的句子。后人讥笑他这种修改是“点金成铁”。因为王籍所着眼的是“幽静”。幽，是一种动态中的安静，给人一种清致、舒恬的感觉。所以蝉噪、鸟鸣反倒增进了山林的清幽感。王安石的错误是他把“静”绝对化了，过份的寂静，没有生物的世界，只能唤起荒凉、孤寂乃至恐怖的感觉，决不是清幽安静的环境。“一鸟不鸣翻旧案，前人应笑后人痴”(吴之振：《论诗偶成》)。王安石遭到人们的责难，也就毋怪其然了。
善用动静反衬，在艺术上往往会造成异峰突起的艺术效果。请看元帅诗人陈毅写的小词《亿江南》：“天放睛，对月设野营。拂拂清风催睡意，森森万树若云屯，梦中念敌情。”游击队在群山万壑中转战奔波已十分疲乏，逢到这样的好天良夜，面对拂拂清风，理应痛痛快抉地睡一觉。然而，作为革命战士，还要保持高度的警惕，防止敌人的突然来袭，“梦中念敌情”一句，写出了游击健儿对敌人保持充分戒备的心理，和对待革命事业无限忠诚的崇高品质。拂拂清风的好天良夜，看似平静，实际上却是一个杀机四伏的险恶环境，“森森万树”在游击队员眼里都成了“云屯”般包围着他们的敌军。“梦中念敌情”正是革命战士枕戈待旦、随时准备迎敌的精神面貌。这里的静是表象，动则是内心世界，以外静衬内动，具有更强烈的艺术效果。
总之，在许多互相对立的事物中，如贫与富，虚与实、美与丑、远与近等，都可从中找出它们互相联系的那一点来加以反衬。大家可以自加揣摩体会。这里举一个例：
一个是那样黑，/黑得象紫檀木；/一个是那样白，/白得象棉絮，/一个多么舒服，/却在不住的哭；/一个多么可怜，/却要唱欢乐的歌。（艾青：《一个黑人姑娘在歌唱》）
这是艾青在五十年代中出国在里约热内卢写的。诗人从主人和奴仆，白与黑、舒适和可怜，哭泣和唱歌等一系列对立的事物中找到了内在联系，全诗运用反衬，深刻地刻刘了黑人小保姆的忧伤和痛苦。比白居易《卖炭翁》“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”更有过而无不及。
反衬这种手法运用得好，确能出人意表，令人拍案叫绝。再看流沙河的一首诗：
邻居脸上多春色，/夜夜邀我作客。/满嘴巴的酒气，/一肚皮的牢骚，/待我极亲热。/最近造反当了官，/脸上忽来秋色。/猛揭我的“放毒”，/狠批我的“复辟”，/交情竟断绝/他家小狗太糊涂，/依旧对我摇尾又舔舌，/我说不要这样他了，/它却听不懂，/语言有隔阂。（流沙河：《故园六首之四·芳邻》）。
用语言不通的狗，来反衬语言相通的人，狗尚念旧情，人却是“一阔脸就变”，趋炎附势，连狗都不如，真是入木三分，妙不可言！
还有一种“反说”，或叫做“拗说”，即句意不是直接地表达，而是正来反说，反来正说。后面的句意否定前面的句意，而诗人的本意却在这种否定中更加得到强调。如“抽刀断水水更流，举酒浇愁愁更愁”之类，也可以把它归入“反衬”中去。
子规啼彻四更时，起视蚕稠怕叶稀，不信搂头杨柳月，玉人歌舞未曾归。（宋·谢枋得：《蚕妇吟》）
这里，“不信”是反说，事实却是不信也得信。以封建统治阶级的荒淫无耻来反衬蚕妇育蚕的幸劳。而蚕扫的辛劳的结果，却是为了供那些满身绮罗的“玉人”去歌舞。这就使得诗人的本意突现，诗的意境更加深化。
诗人臧克家一九四五年写的《消息》一诗，全诗只有两句：
一听到最后胜利的消息， 故乡，顿然离我遥远了。
八年抗战，千里流亡，无日不在怀念家乡。一旦听到胜利的消息，心花怒放，安排归计却又砍归未得。这种心情就寄寓在这反说的“遥远”之中。他的另一首《有的人》，也是反说其辞：
有的人活着，/他已经死了；/有的人死了，/他还活着。
显然，作者通过这种反说来点明生命的意义。再如诗人郭小川著名诗篇《团泊洼的秋天》中的句子：
战士自有战士的爱情：忠贞不渝，新美如画；
一切额外的贪欲，只能使人感到厌烦，感到肉麻。
战士的歌声；可以休止一时；却永远不会沙哑；
战士的明眼，可以关闭一时，却永远不会昏瞎。
几乎全是反说，却正是吐露了对“四人帮”强压的怒火，塑造了坚贞不屈的战士的形象。
作为一种艺术表现手法，反衬并不只是诗的“专利”。它广泛应用在各种艺术形式中。雨果小说《巴黎圣母院》中的敲钟人便是著名的一例。诗，除了继承祖先的优秀遗产外，也应向其他姊妹艺术学习，以触类旁通。
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