1. 关于摄影的诗句
关于摄影的诗句 1. 描写摄影的诗句有哪些
1、《徐霞客游记·游五台山日记》
台，相与连属。时风清日丽，山开列如须眉。余先趋台之南，登龙翻石。其地乱石数万，涌起峰头，下临绝坞，中悬独耸，言是文殊放光摄影处。从台北直下者四里，阴崖悬冰数百丈，曰“万年冰”。其坞中亦有结庐者。初寒无几，台间冰雪，种种而是。
2、《太平御览·释部·卷四》
过宫亭湖庙，此庙旧有威灵，商旅祈祷，乃分风上下，各无留滞。尝有乞神竹者，未许辄取，舫即覆没，竹还本处。自是舟人敬惮，莫不摄影。时商旅三十馀船奉牲请福，乃降祝曰："舫有沙门，可枫呼上。"客咸惊愕，请高入庙。
3、《踏沙行·昔日孩提》
昔日孩提，如今老大。
年年摄影墙边挂。
看来究竟我为谁，千差万别堪惊诧。
犹自多般，像唯一霎。
故吾从此全抛下。
开门撒手逐风飞，由人顶礼由人骂。
2. 和“摄影”有关的诗句有哪些
1、那堪更被明月，隔墙送过秋千影。——张先《青门引春思》
释义：正心烦意乱、心绪不宁，哪料到那溶溶的月光，把邻院中荡秋千的少女倩影送入我的眼里。
2、愿教清影长相见，更乞取长圆。——张先《相思儿令（中吕宫）》
释义：相容月光宁静闲愁的意境和感觉。
3、犹有花上月，清影徘徊。——张先《宴春台慢（仙吕宫）》
释义：月光倒映在花上，犹如花与月亮相结合的美景。
4、隔帘灯影闭门时，此情风月知。——张先《醉桃源（大石调）》
释义：隔着帘子，关着门，此时的景色只有月亮知道。
5、风影轻飞。花发瑶林春未知。——张先《采桑子（双调）》
释义：风轻轻的飞舞，春天渐渐来临花朵却不知道。
6、云破月来花弄影。——张先《天仙子（中吕调）》
释义：云朵散去，月亮露了出来，花儿的影子也渐渐显露出来。
7、樯竿渐向望中疏，旗影转。——张先《天仙子（郑毅夫移青社·中吕调）》
释义：描写了旗杆在月光下的摄影效果。
8、草树争春红影乱。一唱鸡声千万怨。——张先《木兰花（般涉调）》
释义：草木竞相争艳，一声鸡鸣打破了千万的怨言。
9、无数杨花过无影。—— 张先《木兰花（乙卯吴兴寒食·般涉调）》
释义：无数的花朵飘过却无影。
10、举杯邀明月，对影成三人。——李白《月下独酌四首·其一》
释义：举杯邀请明月，对着身影成为三人。
3. 赞美摄影的诗有哪些
赞美摄影的诗有（第一首）这也是一道风景，男的女的，老的少的，长枪短炮守候在，太阳出没的地方。
瞬间的美丽，流动的美丽，所有的美丽，都在眼中荡漾，所有的美丽，我们都要打包储藏。自然之美，心灵之美，在嘈杂的世界，我们选择霞浦的美丽，镜头记录下。
永远铭心的光影。最早的时分，有最灿烂的朝霞，最美的时分就在海平面，有一线红色的时刻，在夜幕中行走，行走匆匆，太阳跳出襁褓的瞬间，也是心跳最快的时刻。
静静守候，静静等待，以追随幸福的心情，跟随霞光，以追随美丽的情感，追赶潮涨潮落，在朝霞的光辉中，我们诵读大自然的梦呓。天在上，海在下，涛声是岁月的歌吟。
一抹阳光来自太阳的血液，微微跳动的涟漪，牵动无数次心灵的澎湃。记录绮丽，记录大自然的律动，镜头永远都有最美的影子。
（第二首）都是好色之徒，皆为猎奇高手。长枪并短炮，行摄天上天下；单反复卡片，狂拍宏观微观。
欣欣然趋之若鹜，陶陶也乐此不疲。抓拍、摆拍、偷拍、自拍、私拍、翻拍、盲拍、抢拍，拍尽人间百态；风光、纪实、生态、人像、民俗，自然、鱼虫、花卉、荟萃社会万象。
情感镜中收，风云卡里藏。记录瞬间，凝固永恒。
以影存真，明史鉴今。针孔镜箱，奠定影像基础；科技发展，助推影业进步。
动力源于兴趣，激情来自生活。众菜鸟不弃不离，发烧友若痴若狂。
朝踏晨露，拜谒古名胜；暮浴鲜霞，访寻新桃园。结对北国采风；组团南疆游历。
登山打鸟，临水摄鱼。花前月下，情随景生。
前期拍摄，喜获至宝；后期制作，锦上添花。切磋技艺闲暇时，交流情感活动中。
挂机如仗剑，作品即人品。识高学富，持狗头亦有传世佳构；术浅器狭，举牛头难有惊世之章。
冠希摄淫，引世人唾弃；正龙摄虎，遭业界不齿。狗仔队搜僻而猎奇，挟隐私以敛财；采风团捞珠且掘玉，还艺术与民众。
“大眼睛”兴起希望工程，“智障门”唤醒国人良知。“大尺度”涉淫涉黄当禁；“纯写真”突破底线应堵。
煌煌影界，熠熠摄坛。群贤雅集，名士聚首。
每逢良辰赏美景，拍了春花摄秋月；四季风物频入镜，一管光笔写人生。布影展、办沙龙，众采竞驰；弘丽图、传雅韵，镜涵万象；光影融情，丽图播爱。
掘金刨玉，风雅传薪。聊作小赋，与摄友***励之。
第三首能令万里近，不觉四时行。晕染花香馥，光含乐镜清。
自矜彩色重，宁忆黑白真。逐景如独舞，天地谁知闻。
寸镜含天姿，调光有殊智。无间已得象，象外更生意。
千里摄名山，万里照云泉。遂令江海客，惆怅忆故园。
有关摄影的 资料：摄影 一词是源于希腊语φ? phos（光线）和 γραφι graphis（绘画、绘图）或γραφ? graphê，两字一起的意思是”以光线绘图”。摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。
有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言：摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。
摄影简史1842年5月5日，德国汉堡发生了一次大火，大火连烧了四天，比鸥乌和史特尔茨纳二人奔赴火场，拍下了有关废墟的许多照片，后来大多失散，仅存一幅。这次拍摄和这张照片是今天人们公认的世界上第一次新闻摄影活动和第一张新闻照片。
摄影术的诞生是随着欧洲资本主义的发展应运而生的，150多年来，它经历了一个由简单到复杂、由低速向高速、由手工向自动化方向发展的过程，但万变不离其宗，总也脱不开照相机和胶卷的传统模式，代代相传，直至今日。100多年来，人们也一直在为寻求一种新的感光材料和更为方便实用的摄影方法而苦苦追求，以取代复杂、陈旧、落后的传统摄影方式。
二十世纪末叶以来，伴随着计算机在各个领域的迅速普及，数字时代已经来临，给人们的工作和生活带来了新的冲击，应运而生的数码相机，开拓了数字影像丰富的世界。数码相机的诞生，从根本上改变了传统的摄影工艺和摄影体系，它不仅影响并改变着摄影业的经营观念 、经营方法、管理及服务质量，而且导致每一位摄影工作者创作观念、创作方法的更新。
可以说，数码摄影是世纪之交摄影技术领域中的一次非常引人注目的革命。数码摄影为新闻摄影、图片等各类摄影开创了发展的新机遇，在新旧技术的转型期，我们能否做出快速反应，及早切入，充分享受高科技给人类提供的创作愉悦，也是我们摄影工作者面临的新课题。
数码摄影的诞生，向传统摄影发起了严峻的挑战，迫使我们不得不从零开始，来认识数码相机。而数码相机就是由无数个0和1在计算机里或电子器件里排在一起。
通俗一点的讲，数码相机就是用电子元器件（一般是CCD或CMOS）替代胶卷作为感光材料并将其所摄物体记录下来的图像以数码的形式保存在可多次重复使用的存储卡中的照相机。后边的事情就交给电脑（也称“电子暗房”）去完成。
现代社会进入了数字时代，随着图片处理的电脑化，传递方式的通讯卫星化，幅大量多的彩色化趋势的发展，必将为新闻摄影带来新的繁荣和发展，尤其在中国，数码相机在新闻摄影中的应用仍处在一个上升和发展的时期，新。
4. 描写摄影的句子
1、作为摄影师，最难为的是你不得不拍片。
2、照相机是一个教具，教给人们在没有相机时如何看世界。
3、找到最适合拍的是最难的。
4、运气是用心摄影师之最好的老师。
5、有时最简单的照片是最难拍的。
6、有光即可摄影。
7、不在于对相机的投入，而在于对相机的透视。
8、一卷36张均为满意曝光意味着摄影师无任何新的尝试。
9、一个真正的摄影师像真正的诗人或真正的画家那样少见。
10、想象力跑焦了，眼力就靠不住了。
11、相机如果不是诗人脑袋上的一只眼睛，其中的胶卷就没用。
12、我真的相信有些东西如果我不拍下来就没人会看见。
13、摄影师眼里的真实就是他们照片所表现的那些东西。
14、摄影师必须是照片的一部分。
15、摄影就是狩猎，快门就是扳机。
16、摄影技艺的获得是靠花功而不是靠花钱。
17、摄影从时间中截取一个瞬间，让它静止不动，从而改变生活。
18、拍摄照片就是要屏住呼吸，全部的官能都集中在一个点上，捕捉稍纵即逝的现实。就在那个瞬间，抓住一幅影像就成了巨大的身体和心灵的快乐。
19、你必须对运气做好准备。有时最简单的照片是最难拍的。
20、光给了我创意的形状和脚本，也是我成为摄影师的原因。
21、对于伟大的摄影作品，重要的是情深，而不是景深。
22、一张技术上完美的照片可能是世上最乏味的图像。好照片是技术和艺术的成功合成。除非景物使我感兴趣，否则我会略过不拍而节省我的胶卷以便拍更好的东西。
5. “描写摄影师”的诗句有什么
古诗词就罢了。
毕竟摄影机才发明多少年啊。所以推荐摄影的名言好了。
每一张照片，都是时光的标本。————无名氏摄影的境界，只会玩器械的你们根本不会懂——陈冠希所谓“写真”正是拍下那份分“无奈”、捕捉两人独处的那一“刹那”。
——荒木经惟《漫步东京》你看河面，樱花正在哭泣呢，点点泪水映着河面。——荒木经惟《漫步东京》不过，所谓散步就是偶然邂逅的累积吧。
——荒木经惟《漫步东京》将照片拍得宛如小说，将小说写的如同照片。——荒木经惟《漫步东京》世上没有什么特别复杂的事情，只要掌握了正确的方法，一切都变得简单了，而所谓的绝招：就是把简单的事情做到极致。
——李涛《高手之路 数码摄影后期》因情感而拍摄，而不要刻意追求与你无关的影像，即使那影像再完美也是空洞的——佚名当你并不以成为职业摄影师当作拍摄的目的时，你往往会拍的比职业摄影师还好——佚名在相机如此普及的今天，更多的人愿意自由的拍摄，不断的按下快门。如果你总能从这样的重复中找到快感的话，我是非常为你高兴的，因为快乐来的就是这么容易——佚名一个画家是不会画多余的东西在他的画里的——卡拉瓦乔画框对于画家来说是友好的，没有它，面对大千世界画家无从起笔。
而对于摄影师而言，框是对你的禁锢，你必须以它为标准对世界做出取舍。而且舍去的永远是大留下的是只能是小。
世界是一个在时间中流淌的河，只有摄影可以在多个维度让世界停下那么一瞬间。按下快门你就告诉世人你的关注点，而一个人关注什么不会仅仅和摄影有关。
当你知道"框"什么时，怎么“框”就不再难以判断了。以自己的视角移动这个“框”，在里面建立一个只属于自己的主观世界技术是有高下的，但意识则没有。
对于摄影而言你完全可以在这两个方面都倾注很大的力气，偏重于其中任何一方你都会有收获。如二者兼收则为集大成者。
你的片子炫不是因为你的相机炫，而是因为你的生活炫！不是只有旅游图片和好看的菜谱才是有用的照片，其实真正好的图片给你带来的是一种情怀。当你不再纠结于迎合世人的标准时，你才是一个摄影爱好者，否则你只是一个给相机厂商打工的人。
那么怎样才能建立自己的影像标准呢？那照片的内容如果是感人的，你清楚的拍下它就够了摄影就是一个学会舍弃的游戏，就像你的人生一样，之所以选择会痛苦并非因为你知道你得到了什么，而是因为你知道在得到这个东西时你需要放弃其它更多的东西6，做为年轻记忆中最重要的部分，爱情与旅行是最令人乐于回忆的两个话题。要尽早成为一个旅行者，让自己离开那些能让我们倍感安全的地方，向未知前进。
新的世界常常首先出现在旅行者的视野里，他们抱着单程旅行的勇气出发，只为了发现了一个新天地。经过的地方会看到罹难者的墓碑，但那又怎样呢，在家终老难道就是幸福吗？摄影的杰出之处在于，它给我们提供了一个比文学、电影、绘画、音乐、诗歌都简洁方便的表达方式，来呈现自己的内心。
技巧肯定是要服务于观点的，这至少是我个人对待摄影的思维基础。如果想要形象的理解这一点的话你可以去仔细研究安德烈克特斯（Ander Kertesz）的作品，然后再去对比布列松的作品。
首先你会看到很多相似，其次你会发现前者的作品场景与瞬间的现实意义大于后者，相比前者，布勒松的的很多图片如果不是在准确的时间按下快门的话，会变得毫无意义。我从不担心自己的照片拍的不够好，因为这是我的生活态度，如果我是习惯于安逸生活的人，在我的照片里必看不到社会批判者的犀利。
我也不担心自己的拍摄技巧不那么出色，当有一天我觉得需要提高自己的技术以便完美呈现我的观点时，我相信我会自然而然的找到适合我的方式。我想说的是：当你把注意力更多的放在拍摄内容本身时，需要学会什么样的拍摄技巧就不再是一个问题。
如果你要问我如何选购摄影器材的话，这也是我能给你的唯一答案。