阅卷这一特定场景中，相较其他文体而言，诗歌传达的信息太过容易缺失。
分点论述。
一、音乐性
从诗歌名称中的“歌”字便不难知道，诗歌与音乐存在千丝万缕的联系。
以至于，设若一篇文字，被告知它是诗歌，绝大多数人的第一反应，是检查是否押韵。
古典诗词不必我言，《集异记》中记载过“旗亭画壁”的故事，在此不妨摘录一节。
开元中，诗人王昌龄、高适、王之涣齐名。时风尘未偶，而游处略同。
一日，天寒微雪，三人***诣旗亭，贳酒小饮，忽有梨园伶官十数人，登楼会宴。三诗人因避席偎映，拥炉火以观焉。
俄有妙妓四辈，寻续而至，奢华艳曳，都冶颇极。旋则奏乐，皆当时之名部也。昌龄等私相约曰：“我辈各擅诗名，每不自定其甲乙。今者，可以密观诸伶所讴，若诗人歌词之多者，则为优矣。”
王昌龄、高适、王之涣齐名，三人旗亭小饮，约定以歌女唱他们的诗歌数量作为标准，一较高下。
最后王昌龄被唱了两首诗，但最漂亮的歌女唱的是王之涣的《凉州词》。
故事真实性确实存疑，但至少反映唐诗入乐的事实。
此前的楚辞，此后的宋词、元曲等等，如此种种，无不以歌乐为伍。
而现代诗，诚然没有固定的押韵要求，但绝大多数的诗歌，仍然呈现出对韵律的追求。
不押韵的现代诗不是没有，试举夏宇的一首诗歌，《甜蜜的复仇》。
把你的影子加点盐
腌起来
风干
老的时候
下酒
最后两句用韵相同暂且不计，但其中蕴含的节奏感与韵律感，我想诸君也可以体会到。
如若剥除诗歌的韵律感与节奏感，不得不怀疑，彼时是否还能称其为诗歌。
而体会一首诗歌音乐性最简单的方法，无非是亲口阅读。
朗读也罢，默读也罢，只要逐字碾过，自然多少能体会形容诗歌的“朗朗上口”并非一句虚言。
而高考阅卷中，平均每篇作文只花费数十秒，真能有充足的时间容允教师逐字阅读么？
如若不然，“把你的影子加点盐，腌起来，风干，老的时候，下酒”，一眼扫过这句，诸君心中又能起几分波澜？
阅卷时，这种判若云泥，对于作文是诗歌的考生，是否不公？
二、陌生化
如果细细体会，有些语句，当真漂亮。
每个手凉的女孩子都是折翅的天使。
比喻不漂亮吗？漂亮。
情感不细腻吗？细腻。
单单是因为，人人网、QQ空间、微博上，见得太多太多，脑袋，将它如“王二狗”一般，作一个普普通通的词组，生生忽略（甚至厌恶）罢了。
西湖好看，可西湖边有小摊，摊主闲下来玩手机，也不看西湖一眼。
故宫大气，但故宫旁有售票点，售票员闲下来，翻手里的报纸杂志，也不看故宫一眼。
诸君厌恶的居住地，若去细细寻寻，当真没有半分好处？
我不信。
而人喜爱新鲜的旅游景点，很大原因，是因为它们陌生。
语言亦然。
知乎上，见到过一些提问。
问，“日本动漫的声优配音为什么比国产动漫声优听起来带感？”
问，“为什么外国地名听起来更高大上？”
不信？
蚌作珠蚌解，埠为码头之意。
那么，“蚌埠”与“珍珠港”，两个地名，试问诸君，第一感觉谁更有意境？
因此，一首好诗，必然多少需要在僵化的语言上拆开一角，让我们窥见陌生风景。
最有名的，老杜诗句，“香稻啄馀鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”。
实际上，是“鹦鹉啄香稻余粒，凤凰栖碧梧老枝”的改装。
闲暇时，自然有许多时间足够一一拆解。
但放到阅卷，几十秒功夫，看到陌生化的句子，教师是否会将它们判作病句，却是存疑。
三、浓缩性
如诸君所知，诗歌必论简练。
“举杯邀明月，对影成三人。”
杯子是金杯还是玉杯？明月是满月还是弦月？坐的是石凳还是木凳？
如此种种。
不说。
诗歌只将它认为最重要的东西勾勒出来，余下的留白，供读者自己想象。
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当***剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
几十秒的功夫，阅卷老师便能将裹在“何当***剪西窗烛”中的情感掏得一干二净。
无论诸君怎样认为，私以为不大可能。
何况，还有典故。
如果写诗的人喜爱掉书袋，那么几十秒刷一首诗的要求，更为头疼。
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
庄生梦蝶、望帝成鹃、鲛人泣珠、暖玉生烟。
这些典故，若非因为李商隐，又有几多人知道呢。
金人、蓝桥、阮郎、鸾胶、舞镜、紫玉、萧史、黄衫客，等等等等。
各类典故，谁能保证，阅卷老师全部都一清二楚。
比起速溶咖啡般的记叙文，诗歌像是一把咖啡豆，几十秒的时间里，阅卷老师大汗淋漓地研磨冲泡，恐怕过于仓促。
四、其他原因
1.古典诗词的格律，不要说高中学生，部分老师可能自身也不大清楚。
2.如果写律诗或绝句，数十字，给分时，与其他作文，几乎无法进行参照比对，写长诗，对学生来说，有些苛求了。
所以，高考作文写诗歌，也许对于阅卷老师和考生，都不是一个很好的选择。