1.描写戏曲的古诗
1、宋·苏轼《戏子由 》
原文选段:
宛丘先生长如丘,宛丘学舍小如舟。
释义:
戏子的声音有时候就像教书的先生拉的长长的,有时又像学舍一样小小的。
2、宋·韩淲《白日偶无客青山长对门》
原文选段:
人生等戏剧,衮衮徒区区。
释义:
这人生就像戏曲一样,有起有伏,必定不是顺畅的。
3、唐·白居易《琵琶行》
原文选段:
曲罢曾教善才服,妆成每被秋娘妒。
释义:
曾经弹奏完曲子让老师都佩服,化完妆周围的艺妓都嫉妒我。
4、宋·苏轼 《古意》
原文选段:
等为戏剧谁能先,我笑谓翁儿更贤。
释义:
苏轼追溯到事情的起始,笑向那“翁”问道:“同为戏剧到底是谁最早演习的?我笑对老翁说:‘还是儿子更贤于您!
5、唐·白居易《长恨歌》
原文选段:
梨园弟子白发新,椒房阿监青娥老。
释义:
戏子舞女的鬓发已经白了,宫中的侍女也青春不再。
2.有关戏曲的古诗推荐: 戏子由宋苏轼 宛丘先生长如丘,宛丘学舍小如舟. 常时低头诵经史,忽然欠伸屋打头. 斜风吹帷雨注面,先生不愧旁人羞. 任従饱死笑方朔,肯为雨立求秦优. 眼前勃溪何足道,处置六凿须天游. 读书万卷不读律,致君尧舜知无术. 劝农冠盖闹如云,送老齑盐甘似蜜. 门前万事不挂眼,头虽长低气不屈. 余杭别驾无功劳,画堂五丈容旗旄. 重楼跨空雨声远,屋多人少风骚骚. 平生所惭今不耻,坐对疲氓更鞭棰. 道逢阳虎呼与言,心知其非口诺唯. 居高忘下真何益,气节消缩今无几. 文章小技安足程,先生别驾旧齐名. 如今衰老俱无用,付与时人分重轻. 《戏子由》是北宋诗人苏轼写的七言古诗。
诗词里边描述了生旦净末丑还有人生感悟的种种,在经由戏曲的演义和表现感慨自身的咏叹。 戏子:戏子的说法诞生于晋代。
中国在汉代就出现了源自对狩猎活动模仿的角抵戏,在汉之前它被称为“蚩尤戏”。同时也是是对古代时期戏曲演绎者的总称。
苏轼(1037年1月8日—1101年8月24日),字子瞻,又字和仲,号东坡居士,自号道人,世称苏仙 。宋代重要的文学家,宋代文学最高成就的代表。
汉族,北宋眉州眉山(今属四川省眉山市)人。宋仁宗嘉祐(1056—1063)年间进士。
其诗题材广阔,清新豪健,善用夸张比喻,独具风格,与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派,与辛弃疾同是豪放派代表,并称“苏辛”。
又工书画。有《东坡七集》、《东坡易传》、《东坡乐府》等。
3.关于戏曲的古诗戏子由
宋苏轼
宛丘先生长如丘,宛丘学舍小如舟。
常时低头诵经史,忽然欠伸屋打头。
斜风吹帷雨注面,先生不愧旁人羞。
任従饱死笑方朔,肯为雨立求秦优。
眼前勃溪何足道,处置六凿须天游。
读书万卷不读律,致君尧舜知无术。
劝农冠盖闹如云,送老齑盐甘似蜜。
门前万事不挂眼,头虽长低气不屈。
余杭别驾无功劳,画堂五丈容旗旄。
重楼跨空雨声远,屋多人少风骚骚。
平生所惭今不耻,坐对疲氓更鞭棰。
道逢阳虎呼与言,心知其非口诺唯。
居高忘下真何益,气节消缩今无几。
文章小技安足程,先生别驾旧齐名。
如今衰老俱无用,付与时人分重轻。
4.有关戏曲的古诗推荐:
戏子由
宋苏轼
宛丘先生长如丘,宛丘学舍小如舟.
常时低头诵经史,忽然欠伸屋打头.
斜风吹帷雨注面,先生不愧旁人羞.
任従饱死笑方朔,肯为雨立求秦优.
眼前勃溪何足道,处置六凿须天游.
读书万卷不读律,致君尧舜知无术.
劝农冠盖闹如云,送老齑盐甘似蜜.
门前万事不挂眼,头虽长低气不屈.
余杭别驾无功劳,画堂五丈容旗旄.
重楼跨空雨声远,屋多人少风骚骚.
平生所惭今不耻,坐对疲氓更鞭棰.
道逢阳虎呼与言,心知其非口诺唯.
居高忘下真何益,气节消缩今无几.
文章小技安足程,先生别驾旧齐名.
如今衰老俱无用,付与时人分重轻.
《戏子由》是北宋诗人苏轼写的七言古诗。诗词里边描述了生旦净末丑还有人生感悟的种种,在经由戏曲的演义和表现感慨自身的咏叹。
戏子:戏子的说法诞生于晋代。中国在汉代就出现了源自对狩猎活动模仿的角抵戏,在汉之前它被称为“蚩尤戏”。同时也是是对古代时期戏曲演绎者的总称。
苏轼(1037年1月8日—1101年8月24日),字子瞻,又字和仲,号东坡居士,自号道人,世称苏仙 。宋代重要的文学家,宋代文学最高成就的代表。汉族,北宋眉州眉山(今属四川省眉山市)人。宋仁宗嘉祐(1056—1063)年间进士。其诗题材广阔,清新豪健,善用夸张比喻,独具风格,与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派,与辛弃疾同是豪放派代表,并称“苏辛”。 又工书画。有《东坡七集》、《东坡易传》、《东坡乐府》等。
5.关于戏剧的诗句有哪些1、《饮湖上初晴雨后》宋·苏轼
湖光潋滟晴放好,
山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子,
淡妆浓抹总相宜。
2、《酬朱庆余》唐·张籍
越女新妆出镜心,
自知明艳更沉吟。
齐纨未足时人贵,
一曲菱歌抵万金。
3、《无题》
四喜来个张二奎,三庆长庚皱皱眉。
和春段二不上座,急得三胜唱两回。
4、《琵琶行》唐·白居易
十三学得琵琶成,名属教坊第一部。
曲罢曾教善才服,妆成每被秋娘妒。
5、《无题》
寒梅傲骨身,
翠竹乐仙神。
芳兰天奇香,
凌菊血冷根。
万里无云天晴朗,
青山绿水好景致。
鸳鸯戏水凤配凰,
只羡鸳鸯不羡仙。
6.有关戏曲的古诗有哪些1、魏帝缝囊真戏剧,苻坚投棰更荒唐。——唐 杜牧《西江怀古》
白话释义:反观历史中,魏国如戏剧一般的战略,更有苻坚投棰这样荒唐的战略。
2、等为戏剧谁能先,我笑谓翁儿更贤。—— 宋 苏轼 《古意》
白话释义:苏轼追溯到事情的起始,笑向那翁问道:“同为戏剧到底是谁最早演习的?我笑对老翁说:‘还是儿子更贤于您!
3、本是儒家闲戏剧,刚言漏泄祖师机。——宋 释绍昙《偈颂一百零四首?其一》
白话释义:原本是读书人家闲来作的戏曲,刚刚却泄露了祖师的心思。
4、念白抑扬含顿挫,唱腔委婉透激昂。——现代 张金铭《七律·赞京剧》
白话释义:在戏曲中停顿抑扬顿挫,唱腔委婉中又透露出坚定。
5、人生等戏剧,衮衮徒区区。——宋 韩淲《白日偶无客青山长对门》
白话释义:这人生就像戏曲一样,有起有伏,必定不是顺畅的。
7.形容京剧的古诗词(同光十三绝) 七律·赞京剧 操琴司鼓奏皮黄,字正腔圆韵味香。
念白抑扬含顿挫,唱腔委婉透激昂。 须生花脸朝靴厚,老旦青衣水袖长。
京剧奇葩天下秀,明朝国粹更辉煌。 浪淘沙·京剧铜锤花脸 锣鼓起风云, 虎啸龙吟, 黄钟大吕荡乾坤。
律卷轰雷惊耳聩, 伟岸雄浑。 唱念透千钧, 高亢低淳, 氍毹天地展昆仑。
声畅腔浓音韵美, 若品甘醇。 破阵子·京剧架子花脸 工架阳刚雄健, 行腔音若雷鸣。
豪壮神威形伟岸, 苍劲宽洪龙虎声。 乾坤任纵横。
精湛沉浑凝练, 忠奸脸谱分明。 演绎古今天下事, 粉墨人生荡激情。
舞台注赤诚。 西江月·京剧老生 潇洒轩昂飘逸, 行云流水涌泉。
放收吐纳重尖团, 气韵声腔展现。 谭马麒杨奚李, 戏迷票友科班。
素装彩扮聚梨园, 酣畅淋漓咏叹。 * “谭马麒杨奚李”系指老生代表人物:谭富英、马连良、麒麟童(周信芳)、杨宝森、奚啸伯、李少春先生。
8.赞美戏曲的句子有哪些1.“你穿上凤冠霞衣,我将眉目掩去,大红的幔布扯开了,一出折子戏……”浓妆重彩的背后是张什么样的脸,华丽戏服里又缝着怎样的故事,生活里有的,故事中讲的,聚散离合,悲喜忧愁,酸甜苦辣,阴晴圆缺,统统搬上舞台,流淌成有声有色的历史,满足了多少平淡而不甘平庸的心。
2.《老残游记》里小玉唱绝四座、余音绕梁的境界,可不是一朝一夕的成就,每个名角的成长都是一部血泪斑驳的书,大部头的书才成就这一亮相便惊艳四方的绝活儿。弦索胡琴伴奏下的婉转曲折,倾倒了爷孙几代,风靡了数个王朝。这哪是人间音响,分明是域外天籁!
3.正如老歌适合于用黑胶唱片来收藏一样,戏曲还是要在舞台上发扬光大的。泛黄纸张上记载的文字只能作为案头文学,供文人赏玩;而再动听的呼吁,如果失去了鲜活的文化载体,也起不到拯救传统的作用。若有心,请停下匆忙的步履,找一间戏院,品一壶香茗,和着古老的曲调,放松一回自己的身心吧。
4.演悲欢离合,当代岂无前代事;观抑扬褒贬,座中常有剧中人。
5.戏曲源远流长,是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色,它让人赏心悦目,其情节有的催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化。
6.戏曲是我们的国宝,戏曲是我们的国粹,戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?戏曲的艺术魅力,我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术,让它永远永远放光芒,让它世世代代流传下去!
7.从著名导演陈凯歌的电影《霸王别姬》,到流行歌手李纹的歌曲《刀马旦》;从台湾作家白先勇编导的青春版《牡丹亭》轰动半个中国,到叛逆小天王周杰伦捏着假嗓在《霍元甲》中唱京剧……不经意间,戏曲这种艺术形式正悄悄地浸染着我们的生活。
8.每个人心里都有一座城,一城一味,一城一曲,一城一个故事。煮一杯茶,西湖柳瘦;翻一本书,红楼春秋;听一出戏,最爱黄梅。
9.我不会唱戏,但我喜欢看着一个个角色包容着一切的悲欢离合,那些小情绪,在舞台上不断放大,可能现实生活中几秒的思绪,会演变成几分钟的演绎。人生里的相遇,本来就带着欢乐,在戏曲里就像是民歌的对答。你看着它,就知道它有恒久的生命力。我见青山多妩媚,料青山见我应如是。
10.戏曲毕竟不是生活,但正如于丹所说,她爱昆曲这种生活方式。在一出出戏目中,一段琴音就能挑起一缕情丝,佳节观灯也能观出那么多乐事。戏曲本身就是一种品位,一种享受,很难得,荡涤了千年的时光,还有这样的艺术能让我们细细品尝。我喜欢经得住时间里荡涤的东西,更淳更深刻。
11.沉醉百年采茶调,衣襟总带黄梅香。诸君漫说登场好,曲部风流斗巧妆。
12.虚拟的表演如水墨丹青的纵横之笔,长歌当哭、长袖善舞,“无画处皆成妙境”;写意的舞台简约空灵,无花木却见春色,无波涛可观江河;唱念坐打中“汇千古忠孝节义、成一时离合悲欢”,处处体现着戏曲自身诗的艺术表现和诗的抒情美
13.“凡音之起,由人心生也,人心之动,物使之然也,感于物而动,故形于声。”中国戏曲宛若一位待字香闺的古典佳人,伴着唐风宋韵的高叹低吟,沿着南戏、元杂剧的历史轨迹一路莲步轻移而来。正是传统文化的烛照濡染,使戏曲“离形取意”,不求形似而求神似
14.水袖并不易运用得好。欠则暗淡无力,过则猛而无姿,只有理解了它,掌握了其中的规律,才能做到出神入化,让心绪与水袖一同飘飞。正如母亲教我儿时所做的那古老而又简单的游戏,需要那反反复复的重叠,周而复始的轮回,然后挥收自如,也就达到了最高境界。
15.每当戏中的女子情到深处,牵挂便如水袖般若即若离;而悲到切处,恨,也在拂袖而去那一霎那间凝固。那份深沉的情感,则在台上久久不息,令人荡气回肠。 姐姐又说,这古女子的心思就如同水袖一般含蓄,即使是郎情妾意难分难舍,那思思量量的心事也像是女子的纤纤玉手,总要被水袖层层叠叠地遮掩了去,哪怕是顾影自怜,抑或回眸一笑,也需水袖若有若无地涵盖着。
9.急求赞美戏曲的诗句关于京剧1、观京剧《将相和》(七绝)居功自傲莽廉颇,挑衅事端屡屡多。
大义相如胸纳海,负荆请罪将相和。2、赞廉颇(七绝)藐视忠良为懦儒, 廉颇自诩战功殊。
难能可贵幡然悟, 请罪负荆一丈夫。3、观京剧《空城计》城头诸葛弄瑶琴, 城下洞门空巷深。
司马犹疑失战策, 神机妙算孔明临。4、(七绝)观京剧《辕门斩子》盛誉杨家将帅贞, 凛然大义斩亲生。
今来古往忠臣在, 此等胸襟有几名?5、(七绝)观京剧《锁麟囊》百听不厌《锁麟囊》,程派唱腔婉而慷。悱恻缠绵入肺腑, 余音美妙胜琼浆。
6、观京剧《江姐》(七绝)京剧新星张火丁,舞功绝妙美声情。移植新戏颂江姐。
雏凤清于老凤声。7、红楼二尤尤二姐(七绝)金丝娇鸟入笼中,寝食无忧难驾风。
与世无争犹有梦,奈何厄运命匆匆。8、尤三姐(七绝)寄人檐下不低头,泥穴濯清自净流。
双剑痛淋贞女血,湘莲悔煞泪难收。9、观京剧《霸王别姬》(七律)盖世英雄奈若何,霸王伟业瞬间过。
十方埋伏濒亡近,四面楚歌悲泪沱。骓马哀嘶心恋战,虞妃刎别血婆娑。
狂澜难挽英魂弃,悲也壮哉一曲歌。10、观三国戏有感(七律)风驰云涌观三国,胜败是非分与和。
巧取豪争何厌诈,忠奸善恶怎明讹。长驱直入雄无畏,帏幄运筹谋几多。
叱咤风云成霸业,浪花一闪泯长河。京剧,曾称平剧,中国五大戏曲剧种[1]之一,腔调以西皮、二黄为主,用胡琴和锣鼓等伴奏,场景布置注重写意。
被视为中国国粹,中国戏曲三鼎甲“榜首”。徽剧是京剧的前身。
清代乾隆五十五年(1790年)起,原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春, 四大徽班陆续进入北京,他们与来自湖北的汉调艺人合作,同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,吸收了一些地方民间曲调,通过不断的交流、融合,最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展,直至民国得到空前的繁荣。
京剧走遍世界各地,成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。分布地以北京为中心,遍及中国。
在2010年11月16日,京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。京剧表演的四种艺术手法:唱、念、做、打,也是京剧表演四项基本功。
唱指歌唱,念指具有音乐性的念白,二者相辅相成,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”,做指舞蹈化的形体动作,打指武打和翻跌的技艺,二者相互结合,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。戏曲演员从小就要从这四个方面进行训练,虽然有的演员擅长唱功(唱功老生),有的行当以做功(花旦)为主,有的以武打为主(武净)。
但是要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功。只有这样才能充分地发挥京剧的艺术特色。
更好地表现和刻画戏中的各种人物形象。京剧有唱,有舞,有对白,有武打,有各种象征性的动作,是一种高度综合性的艺术。
参考资料京剧 百度百科关于京剧的诗句。