诗歌散文网 - 竹子的诗句 - 传统戏曲《牡丹亭》和《桃花扇》相比,哪个成就更高?

传统戏曲《牡丹亭》和《桃花扇》相比,哪个成就更高?

《牡丹亭》和《桃花扇》,二者是现实主义与浪漫主义的区别。至于哪个成就高,只能说一悲壮一惊喜各有千秋,前者险胜。

《牡丹亭》爱情至上,倾向于抒情缱意,有小女儿的细腻之态,有情人终成眷属;《桃花扇》家国至上,更倾向于大气叙事,恢弘悲壮,有情人双双出家了。

《牡丹亭》海报

如果从二剧的文学艺术性和现实意义来说,以《牡丹亭》为高。

《牡丹亭》的问世早于《桃花扇》,是被中国版莎士比亚的汤显祖代表作"临川四梦"之一。

杜丽娘为情而死,死而复生,一往情深的爱情,堪称戏曲巅峰佳作,以峰回路转的叙事结构,和诸多优美细腻的唱词,深得如曹雪芹等文人雅士的喜爱。《牡丹亭》问世令西厢失色,成为天下文人案头皆有一部的闲书。

《牡丹亭》还具有很强的现实意义,传递出了青年男女追求自由的新思想,打破了饱受封建思想束缚压抑的精神状态。

在明清时代的封建婚姻,不谈爱情,讲求门当户对"父母之命,媒妁之言",女子根本没有婚姻恋爱的自由。单从《牡丹亭》游园惊梦这折戏中,就可以看出闺阁女子被禁锢得有多厉害:杜丽娘竟不知生活了十多年的南安府家中,还有这么大个美丽后花园!

《牡丹亭》剧照

封建礼教对杜丽娘精神上的压抑,是显而易见的——女子无才便是德,不许读书深造,只需略学会孝经女德,做做针线女工便是了。当时的那些青年男女读者,因同病相怜,不免为《牡丹亭》中的故事情节唏嘘不已。

在程朱礼学兴盛的晚明时期,《牡丹亭》作为罕见大胆歌颂浪漫爱情的戏曲,打动了无数追求爱情,渴望婚姻自由的青年男女的心。

据说有的女子因读《牡丹亭》寝食难安,郁闷伤心而死;也有的女演员在演杜丽娘时,入戏太深悲情而亡。

《牡丹亭》剧照

演戏的是疯子,看戏的是癫子,在杜丽娘的故事里流自己的泪,说明这种封建礼教束缚下的痛苦是普遍的,引发了强烈的精神***鸣,实为少有的社会艺术现象。

如果要从历史学,以及文学方面与考究学等方面来说,《桃花扇》比《牡丹亭》更有文本的学术价值。

《桃花扇》作为一部接近历史真实的历史剧,剧中的人物和重大事件均忠于史实,只在一些细节上作了艺术加工。

它展示了时代悲剧下,个人的命运悲剧的必然,所以侯李的悲剧性带有群体性的特征,不过是覆巢之下安有完卵,无力扭转乾坤的万千历史人物的归宿。

《桃花扇》剧照

《桃花扇》具有浓厚的悲剧意味,在传奇里很独特,整体格局比《牡丹亭》要大,超越了爱情上升到了社会国家的层面。

作为孔子后人的孔尚任,和大多数古典文人一样都有历史癖,他自言此书借离合之事,写兴亡之感所谓:

"场上歌舞,局下指点,知三百年基业隳于何人,败于何事,消于何人,歇于何地,不独令观者感慨涕零,亦可惩创人心,为末世之一救矣。”

孔尚任期望通过《桃花扇》这部近乎写实的文学作品,来记录得失劝诫后世。因为这部书有挽明斥清的思想,他差点被康熙所杀,因惜其才华幸免于一死。据说后来这部书,还成了康熙喜爱的枕边书。世人将他与《长生殿》作者洪升并论,称为“南洪北孔”。

作为优秀的历史剧,《桃花扇》完美地寓事于情。它绝不仅是寻常眼光里的爱情剧,以男女情事来写国家兴亡,以乱世中侯方域李香君一对的有情人的悲欢离合为主线,展现了明末的社会现实。

在剧中采用了双线索的叙事手法:一个是历尽悲欢离合,以扇传情的爱情故事;另一个是以人物命运,诉说南明弘光小朝廷兴亡的国家故事。梁启超在《小说丛话》称赞它的结构精严,文藻壮丽,寄托遥深可谓冠绝千古。剧本故事性很强情节曲折,如线如珠。

《桃花扇》剧照

《桃花扇》文本颂扬了女性的英雄主义精神。孔尚任所用贯穿全剧的桃花扇,来自李香君以死相抗,血溅定情诗扇。杨龙友后将扇面血痕点染成桃花图,最后因扇,侯方域得以与香君栖霞山相逢。

孔尚任把原本风花雪月的扇子赋予了悲壮色彩,这与《红楼梦》中的通灵宝玉一样,有异曲同工之妙。

山河飘零之际,侯方域马士英等人身为须眉男子都选择了投降清廷。而李香君不过媚香楼一个柔弱女子却斩断情丝,宁死忠于家国,以侠女出风尘的气概喊出:"桃花命薄,叶底飘零,大恨深愁,几时能报?"令剧中须眉浊物黯然失色。

清代的刘中柱有《桃花扇题辞》:“一部传奇,描写五十年前遗事,君臣将相,儿女友朋,无不人人活现,遂成天地间最有关系文章。往昔之汤临川,近今之李笠翁,皆非敌手。"

刘中柱认为此剧艺术水准高于汤显祖堪称第一的。

不过论戏曲史上的成就影响,还是《牡丹亭》胜出。

《桃花扇》剧照

《牡丹亭》和《桃花扇》都是男欢女爱的真情流露,作问世几百余年来长盛不衰,先后被改编成黄梅戏、京剧、话剧多个剧种。但《牡丹亭》还有一个很圆满的大结局,符合普通观众的欣赏习惯,所以受众也就更很多,谁不希望有情人终成眷属呢。

由于人物少剧情浅显通俗易懂,不但为中国人民所喜爱,还传播到海外多个国家,被视为世界戏剧艺术的珍品。

《牡丹亭》至情至真,演绎出了情与理之争,最重要的仍然是辞彩唯美。尤其《牡丹亭》它所表达的少女情愫,特别适合昆曲的演绎形式,作为昆曲艺术的集大成之作,开创了昆曲的热潮。至今仍是昆剧舞台上,搬演最多的传统剧目。

《牡丹亭》剧照

而《桃花扇》由于题材的特殊性,一度被禁,加上词曲格律不如《牡丹亭》出色,剧中人物众多对观众要求更高,显得文人化和案头化倾向比较明显,导致此剧不能经常上演。

相比之下《牡丹亭》则因无伤大体,一直得以演出,从戏曲史上的成就来说,还是《牡丹亭》更高些的。