杜甫这首《江南逢李龟年》之所以被誉为七绝之压卷之作，是有着多方面的原因的，今天主要说说2个方面：1是杜甫这首律绝从格律上来说，堪称七绝创作的典范；2是这首诗的背景以及现实意义，对于后世相似题材的作品同样有着重要的指导意义。下面对此2点作一个简要的说明。
第1、我们知道近体诗中的七绝是讲求格律的，对于七绝来说同样有着4种平仄类型。本诗使用的本来是平起首句不起韵的格式，即：
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
其中加粗字为可平可仄，也就是说，该处的字无论是平是仄都属于律绝的常格。但是，杜甫在第3句使用了另外一种格式：仄仄平平仄平仄，这是一种已经被验证的，唐代的试帖诗中都允许使用的变格，而这种变格一旦成为常见句式，也就成为了常格。这样，这首诗的平仄情况实际上是这样的：
岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，落花时节又逢君。
平平仄仄平平仄，平仄平平仄仄平。
仄仄平平仄平仄，仄平平仄仄平平。
而杜甫之所以选择平起首句不起韵的格式，而没有选择首句起韵，是因为他考虑到首联还要对仗，同时又必须满足全诗黏对的要求。要知道，绝句因为只有4句，是没有硬性要求必须使用对仗的，我们看到杜甫的绝句经常使用对仗，甚至两联全部使用对仗的情况。当然两联对仗的情况并不太可取。
这些格律规则在今天看来都是比较容易理解的，实际上这些规则，起初都只是诗人创作的技巧，一直到盛唐的时候，格律才逐渐严密起来，但依然有不合格律要求，不合黏不合对的情况出现。因此，这首诗在后来的近体诗格律规则上有着重要的模板意义。
第2、说到这首诗的相关背景，杜甫创作这首诗是在代宗大历5年，也就是说，正是杜甫生命中的最后一次游历，到达潭州的时候，在这里遇见了曾经的故人李龟年。李龟年曾经是开元时期声名远播的音乐家，我们从诗中可以看出来，岐王这样的皇室子弟，以及京兆豪门韦氏，都常常邀请李龟年去演唱，可见当时的受欢迎程度。
而杜甫开元时期也是在京都，由于他的才华，同样受到王公大臣以及京兆豪门的礼遇。因此杜甫也时常作为岐王府或京兆豪门府邸中的座上宾，这样他与音乐家李龟年也就有了交集，成为朋友也是很自然的事情。
其后杜甫的经历自不必说，而李龟年作为很受玄宗喜欢的音乐家，一直留在京都，谁知安史之乱爆发，李龟年历尽艰险，流落江南，仓皇与落魄可想而知，而恰恰在这个时候，同样落魄却始终心系社稷的杜甫，与这位曾经名满京都的音乐家在江南重逢，个中唏嘘难以言表。
历经坎坷的杜甫没有将这些感慨放在诗里，仅仅在上一联说了2个人在数十年前的交集，之后在下一联中说2个人在江南的重逢。至于重逢的感伤，仅仅落在“落花时节”这4个字上，让人感慨万千。
两个曾经在长安都有过一段快意的人生，但如今已是沧海桑田，李龟年与玄宗失散，再也回不到从前，杜甫按捺不住想要回到京都报效朝廷的初心，执意取道江南，再往京都，最终这2个人在生命即将终结以及最落魄的时候遇见了对方。
综上所述，这首《江南逢李龟年》能够被称为七绝压卷之作，原因最为显著的，首先是这首诗在近体诗的格律上的运用，包括在绝句中使用对仗的技巧，都已经堪称教科书级的典范之作；另外，我们不难发现这首诗隐藏在平淡句子后面的感伤，诗人一字不提两人境遇的辛酸，却早已让人们明白两个人安史之乱后的凄凉，以及不言自明的士大夫文人对于国家的报效之心，都对于后世文人的创作有着重要的指导意义，成为七绝的压卷之作实至名归。